Entretiens

Vingt-sept entretiens.

Une heure d'entretien avec Noël Akchoté. Joëlle Léandre y raconte son parcours, ses débuts, ses combats en tant que femme musicienne et improvisatrice.

Catalogue.

Huile et cire sur aluminium ; entretien avec l'artiste.

Livre de référence publié en 1998, La musique concrète de Michel Chion est une essai personnel et poétique sur la musique concrète et en particulier sur l'un des compositeurs les plus originaux dans le domaine, avec un entretien entre Michel Chion et Christian Zanési.

Conversations avec Daniel Baumann et Jutta Koether accompagnées de « clichés de reconnaissance ».

Un libre échange entre le sociologue et l'artiste : une sociologie de l'art au service d'un projet politique.

Une histoire du geste et de la performance féministes depuis les années 1960 et 1970 en Californie à travers un entretien réalisé par Carole Douillard avec la critique d'art Amelia Jones et deux artistes américaines pionnières, Barbara T. Smith et Susan Lacy.

Le recueil d'interviews de Michel Henritzi dresse un portrait foisonnant de la scène musicale expérimentale au Japon.

Ce livre examine les modes d'exécution de l'art contemporain depuis le point de vue de la production, au moyen d'une série de dix-huit entretiens. Il déroule une réflexion plurielle et polyphonique, en réunissant les propos de divers acteurs et actrices de la réalisation des œuvres et de plusieurs générations d'artistes.

Une anthologie de documents pour la plupart inédits (notes personnelles, lettres, notes programmatiques ou pour des projets non réalisés, manifestes et entretiens) de l'artiste, compositrice et théoricienne américaine (édition reliée).

Le 150e numéro de la revue new-yorkaise inaugure une nouvelle maquette, avec des entretiens avec Bruce Pearson, Anthony Roth Costanzo, Jacolby Satterwhite, Cathy Park Hong, Christiane Jatahy et Seth Price, des textes de fiction de Amelia Gray, Deb Olin Unferth et Jenny Wu, des textes poétiques de Sawako Nakayasu, Andrei Monastyrski et Bob Holman.

Un panorama actuel des initiatives privées dans le monde muséal.

Numéro spécial entièrement consacré à John Giorno, dans le cadre de l'exposition de Ugo Rondinone « I Love John Giorno » à New York.

Dans ce recueil de conversations, le guitariste Garrison Fewell fait le point sur l'influence de la spiritualité dans l'œuvre de vingt-cinq musiciens illustres (Joe McPhee, Matthew Shipp, Wadada Leo Smith, Irène Schweizer, Marilyn Crispell , Joëlle Léandre, William Parker...). Au-delà du thème choisi, c'est la pratique de l'improvisation et le quotidien d'artistes singuliers que l'ouvrage éclaire.

Le numéro anniversaire des 35 ans de la revue new-yorkaise dédiée aux entretiens et aux écrits d'artistes : entretiens avec Ryan Trecartin, Shezad Dawood, Sadie Benning, Wendy Ewald, Trevor Paglen & Jacob Appelbaum, Ivan Vladislavić, Álvaro Enrigue, Christopher Sorrentino, Vijay Iyer, Yorgos Lanthimos, rubrique « artists on artists » avec Naufus Ramírez Figueroa par Regina José Galindo et Anna K.E. par Corrine Fitzpatrick, créations littéraires de Alexander Kluge et Gerhard Richter, Kate Zambreno, Domenick Ammirati, poésies de Joan Retallack, John Ashbery, Eugene Ostashevsky, Daniel Poppick, comptes-rendus d'expositions et de lectures...

Fac-similé d'un entretien entre l'artiste Michael Heizer et la curatrice Julia Brown, initialement paru au sein d'un catalogue de l'artiste en 1984.

Les entretiens avec Jean-Marie Straub & Danièle Huillet réalisés et enregistrés par Thierry Jousse.

En autant de rencontres que de films, Joana Hadjithomas et Khalil Joreige évoquent leur travail avec lucidité et sans détour.

Les entretiens avec l'un des pionniers de la musique concrète (avec des textes et autobiographies imaginaires de Luc Ferrari).

Entretiens et images des travaux de l'artiste californien.

Une conversation imaginaire entre deux réalisateurs, l'un libanais, l'autre israélien (disponible en édition française).

Ce livre rassemble six entretiens accordés par l'artiste américain Gordon Matta-Clark de 1974 à 1978, l'année de sa mort à l'âge de 35 ans. Il y détaille son parcours et ses différents projets artistiques, notamment les célèbres découpes de bâtiments, et exprime ses préoccupations sociales. C'est la première fois que ces entretiens paraissent dans une traduction française.

Cinéaste, plasticien et ouvrier agricole, Pierre Creton retrace son parcours atypique, depuis son premier film, réalisé en 1992.

Le catalogue raisonné des quelques 500 peintures et dessins réalisés en Italie par l'artiste américaine dans les années 1970, avec un long entretien et une analyse historique par Eric de Chassey : un ouvrage majeur pour comprendre l'histoire de l'abstraction occidentale.

Inaugurant une série qui propose aux artistes d'expérimenter les contraintes et possibilités inhérentes au document imprimé, Joseph Grigely explicite les problématiques de la communication et de la représentation qui sont au cœur d'une œuvre constituée à partir des conversations écrites quotidiennes de l'artiste atteint de surdité.

Recueil d'entretiens avec 51 galeristes internationaux, de Paris à Pékin en passant par New York (Air de Paris, Gavin Brown, Massimo De Carlo, Greene Naftali, Eva Presenhuber, Johann König, Vitamin, etc.) : un aperçu inédit du marché de l'art aujourd'hui.

Un dialogue entre le peintre et le critique d'art et commissaire d'exposition.

Un portrait des obsessions d'Andy Warhol au travers de ses rapports avec la télévision : programmes expérimentaux de l'artiste, documents, essais, entretiens, chronologie, extraits choisis de son « Diary »...

Les œuvres les plus récentes de l'artiste allemand, avec plusieurs essais et entretiens pour mettre en lumière les enjeux conceptuels de son travail sur l'espace.

Un bilan schématique des transformations de l'art (1945-65), à Paris, et des tendances et mouvements antagonistes qui s'y entrecroisent : l'abstraction lyrique contre l'art abstrait géométrique, le lettrisme puis l'Internationale situationniste contre le surréalisme et l'art cinétique ; la mouvance de la poésie concrète, spatiale et sonore, Fluxus, les revues d'avant-garde, l'art-action...

Essais et entretiens du commissaire d'expositions et critique d'art new-yorkais : un panorama de la scène américaine des dernières décennies.

Une sélection d'entretiens et d'essais qui constituent la biographie intellectuelle d'une danseuse, chorégraphe, performer, réalisatrice et écrivaine, figure centrale de l'histoire de l'avant-garde new-yorkaise.

Un recueil d'entretiens avec 40 collectionneurs d'art contemporain du monde entier.

Un recueil d'entretiens avec des artistes et des commissaires d'exposition.

Cet ouvrage rassemble de manière quasi exhaustive les écrits d'Olivier Mosset et les entretiens réalisés avec l'artiste entre 1966 et aujourd'hui.

Une anthologie des essais critiques et des entretiens de l'artiste californien avec Jim Shaw, Richard Prince, Michael Smith, Tony Oursler, Larry Clark, Kim Gordon et Thurston Moore, John Waters...

Un ensemble significatif d'entretiens avec Chen Zhen réalisés entre 1990 et 2000, par certains de ceux qui ont partagé son aventure artistique (Daniel Buren, Hou Hanru, Eleonor Heartney, Emma Lavigne, Ken Lum, Enrico Lunghi, Yves Michaux, Hans-Ulrich Obrist, Jérôme Sans ou Nari Ward).

Un livre d'entretiens avec le danseur et chorégraphe français reconnu pour ses expérimentations multiples autour du corps et son approche radicale de la danse contemporaine.

L'ouvrage délivre le premier inventaire de l'œuvre multipliée de l'artiste suisse, avec un entretien.

350 palindromes.

Comment exposer l'architecture ? Deux architectes suisses répondent à cette question. Cet ouvrage présente l'œuvre et la démarche architecturales de Herzog & de Meuron à la lumière d'une réflexion engagée depuis de nombreuses années déjà, à savoir comment rendre une exposition d'architecture pertinente quand son essence même, les bâtiments, est absente. Une série d'entretiens entre Rémy Zaugg et Herzog et de Meuron permet de répondre à cette interrogation fondamentale.

Un entretien entre le philosophe René Denizot et l'artiste Giulio Paolini, autour d'une œuvre qui, proche de l'arte povera, puise son vocabulaire formel dans la statuaire antique, canoniale de la beauté classique, et figure une réflexion sur l'histoire de l'art et la culture.

Un long entretien entre le philosophe René Denizot et l'artiste Robert Barry : la forme la plus juste pour cerner une œuvre conceptuelle que fonde le langage et qui questionne le sens.