Art & pédagogie / enseignement / éducation

Un projet de recherche quasi-anthropologique de l'artiste française sur la vie et les archives de Jeff Perkins, artiste new-yorkais au parcours atypique, qui développe des interrogations sur l'utilisation d'archives artistiques par un autre artiste, et sur les possibilités de réintégrer une œuvre « marginale » dans le champ institutionnel de l'art contemporain.

A mi-chemin entre le roman d'aventure et le catalogue raisonné – deux genres éditoriaux encore rarement associés – ce livre retrace l'expérience pédagogique et artistique singulière de l'atelier Pensée Nomade, Chose Imprimée menée par Michel Aphesbero et Danielle Colomine (4 Taxis) et Jean Calens à l'Ecole des Beaux-Arts de Bordeaux de 1989 à 2013.

Un projet curatorial / éditorial spectaculaire, à la croisée des sciences humaines et de la science-fiction, de l'histoire de l'art et de la médecine, qui propose une réflexion sur l'esthétique (littéraire et visuelle) de J. G. Ballard et sur l'influence de son œuvre dans l'art contemporain, comprenant notamment des reproductions de pulps des années 1920 aux revues expérimentales des années 1960-1970.

Cette publication retrace deux ans d'un projet organisé à la Haute École d'Art et de Design de Genève autour de la notion de dérive, avec des textes théoriques, des contributions d'artistes et des contributions issues de projets pédagogiques, workshops et expositions.

Les œuvres – films, vidéos, installations, photographies et performances – réalisées au Fresnoy en 2013-2014 par les jeunes artistes et les artistes professeurs invités (Jean-Claude Brisseau, Bernard Faucon, Robert Henke – Monolake –, Bertrand Lamarche, Thomas McIntosh, Ben Rivers) et présentées dans le cadre de la seizième édition de Panorama, conçue par Matthieu Orléan.

Une archive visuelle du mouvement : la collection de photographies de mouvements corporels, de gestes et d'expressions faciales rassemblées par la danseuse, enseignante et thérapeute Suzanne Perrottet, l'une des co-fondatrices de la danse expressive moderne, innovatrice dans le domaine de l'instruction de la danse et l'éducation du mouvement musical et rythmique, proche de Dada Zurich.

Une réflexion pluridisciplinaire sur le totalitarisme, en tant que projet politique et anthropologique qui, paradoxalement, met au cœur de ses préoccupations la question de l'éducation.

Un compte-rendu des rencontres entre artistes et jeunes publics initiées par le service des publics du Frac Île-de-France / le Plateau, en 2010 / 2011 (avec Julien Berthier, Ulla von Brandenburg, Isabelle Cornaro, Lee Show-Chun, Arnaud Maguet, Émilie Pitoiset...).

L'art et son enseignement.

L'artiste uruguayen se prête au jeu des « confidences de salon ».

Foreign Exchange rassemble une série de textes soulevant des problématiques scientifiques et éducatives liées au fonctionnement du musée ethnographique de Francfort, le Weltkulturen Museum, et à sa relation tacite au commerce mondial.

Une enquête historique et théorique sur l'enseignement et la transmission de l'art.

Un roman-photo réalisé d'après les conférences de Bastien Gallet dans le cadre de workshops réalisés à l'ESAAA et à l'ESADMM en 2013.

Inauguration de la série d'essais théoriques du journal de recherche du laboratoire des intuitions avec un texte inédit du philosophe spécialiste des mathématiques David Rabouin consacré aux relations entre les mathématiques, la corporalité et l'intuition.

Catalogue / livre d'artiste.

Ce projet de Mustapha Akrim place en son sein les notions de travail et d'éducation et les évoquent à travers le motif récurrent de la mouche (catalogue d'exposition).

L'Atelier de Recherche Urbaine (LARU) de l'ENSA Dijon a choisi un chantier pour base d'expérimentation pour conduire ses recherches menées entre 2010 et 2012 sur les mutations de la ville. La dimension pratique et les questionnements théoriques soulèvent et rejoignent des enjeux de la création contemporaine.

Le 39e numéro de la revue de recherche en design est consacré à l'animal.

Les œuvres – films, vidéos, installations, photographies et performances – réalisées au Fresnoy en 2013 par les jeunes artistes et les artistes professeurs invités et présentées dans le cadre de la quinzième édition de Panorama, conçue par Arnaud Laporte.

9 disques (CD, DVD, Blu-Ray) réalisés par l'Ecole Média Art Fructidor.

Un aperçu sélectif de l'œuvre d'une figure majeure de la scène artistique depuis la fin des années 1980 (essais de Stéphanie Moisdon et Nicolas Bourriaud ; entretien avec Liam Gillick).

Une perspective sur la création vidéo et multimédia d'aujourd'hui, au travers des différentes œuvres produites au cours des deux années précédentes dans l'enceinte des studios du Fresnoy.

Le rapport langue-pensée au cœur de la pédagogie républicaine et des sciences humaines au tournant du XIXe et du XXe siècle.

Un guide de la production du collectif américain qui peint et dessine sur des livres depuis le début des années 1980.

Esthétique, politique et éducation dans l'œuvre de Rancière (recueil).

Catalogue raisonné / première monographie d'une figure majeure de la scène artistique depuis la fin des années 1980, cet ouvrage luxueux (conçu par M/M), abondamment illustré, documente sur quelque 450 pages l'ensemble des œuvres de Pierre Joseph, des premières expositions collectives devenues mythiques aux travaux les plus récents.

Une vue d'ensemble du parcours et de l'œuvre de l'ancien directeur de l'ECAL (textes de Elisabeth Lebovici, Stéphanie Moisdon, Eric Troncy, François Rappo...).

Réalisation des architectes Jean-Michel Battesti et Rudy Ricciotti, L'Ecole Internationale Provence-Alpes-Côte d'Azur à Manosque est un lieu d'innovation pédagogique unique, tourné vers le bilinguisme. Cet ouvrage opère un retour réflexif sur le projet.

Un magazine d'exposition, avec un ensemble de contributions spécifiques d'une cinquantaine d'étudiants artistes et d'artistes invités au Fresnoy.

Un portrait post-moderne des écoles d'art de province (à partir de celle de Mulhouse) passées des arts industriels et des beaux-arts à l'art contemporain et au design.

Un long métrage documentant une série de performances musicales insolites dans les rues de Marseille organisées par Jacques Siron sur une proposition de la Cité de la Musique.

Un livre d'artiste pour rendre compte des activités de l'école fondée par Piero Golia et Eric Wesley à Los Angeles (édition limitée).

Un film sur une série d'interventions dans l'espace public de Betty Bui, Daniel Buren, Jace, Tadashi Kawamata et Louis Pavageau, accompagné d'un livret documentant un symposium sur l'art et l'espace public organisé par le Séchoir, scène conventionnée de La Réunion.

Ce catalogue est le prolongement d'une série d'expositions à la Box, la galerie de l'Ensa Bourges. Chaque artiste invité a proposé une intervention in-situ, tentant de répondre à cette question essentielle : les artistes peuvent-ils nous aider à vivre ensemble ?

Cette publication en deux volumes propose une introduction à la théorie et à la pratique de l'éducation artistique : une ressource idéale pour les curateurs et pour toute personne travaillant dans les métiers de la jeunesse et de la politique culturelle. Le premier volume offre une étude complète et illustrée sur les différents modèles d'éducation et de collaboration avec le public développés lors de la 12e édition de la documenta.

Cette publication en deux volumes propose une introduction à la théorie et à la pratique de l'éducation artistique : une ressource idéale pour les curateurs et pour toute personne travaillant dans les métiers de la jeunesse et de la politique culturelle. Le second volume se concentre sur la théorie, les méthodes et la contextualisation de l'éducation artistique, en reprenant les exemples présentés dans le volume 1.

Un bilan réflexif de l'abstraction dans l'art contemporain, initié par six artistes-commissaires, au travers d'un ensemble de conversations, de notes, de carnets d'atelier et d'œuvres de 60 artistes internationaux.

Grand livre abondamment illustré compilant les meilleures réalisations de l'Ecole Cantonale d'Art de Lausanne, avec de nombreuses contributions.

Catalogue d'un programme curatorial organisé à La Box, galerie de l'ENSA de Bourges, documentant le processus de réalisation d'une œuvre (du travail préparatoire à son devenir) plutôt que son exposition en tant qu'objet achevé, à travers une dizaine de projets (avec Daniel Buren, Edouard Boyer...).

Announcements est une publication accompagnant un projet curatorial réalisé à la Kunsthalle Zurich en collaboration avec les étudiants de l'école des beaux-arts.

Livre d'artiste (une série de photographies réalisées le long de la Nationale 6).

Un examen de la relation entre apprentissage automatique, mathématiques, hiérarchisation raciale et expérience vécue des Noirs.

Comment enseigner l'art / peut-on devenir artiste ?

Une publication hybride qui rassemble dix-huit projets d'architecture des collectifs d'étudiants du Superstudio de Roberto Gargiani à l'École polytechnique fédérale de Lausanne, 2020-2021, et une série de treize réflexions théoriques, pratiques et historiques sur le rationalisme (antagoniste) en architecture.