Emprunt d'un style rappelant Witold Gombrowicz, cette nouvelle écrite par Keren Cytter prend peu à peu la forme d'un récit insensé au gré des entrelacement continus entre les personnages, leurs histoires et leurs souvenirs.
Cette monographie de référence de la peintre new-yorkaise, qui développe depuis plus de trente ans un langage abstrait aussi ludique et discret qu'il est efficace et tranchant, présente un corpus d'œuvres conséquent allant des années 1980 à nos jours, et propose également de revenir sur les expositions personnelles récentes de l'artiste (essais de Samuel Gross et Bob Nickas).
Miriam Sturzenegger voit en l'écriture un médium de l'expérimentation et de la recherche ainsi qu'un langage plastique qui la libère des contraintes imposées par l'architecture. Avec Renovieren, l'artiste publie un ensemble de textes au sujet de l'espace-temps considéré en lui-même et en rapport avec ses œuvres.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
(derniers exemplaires disponibles !)
Un ensemble de travaux inédits d'Yto Barrada, lauréate de la sixième édition du prix Abraaj Group, ainsi qu'une sélection d'œuvres des autres artistes sélectionnés : Sarnath Banerjee, Setareh Shahbazi et Mounira Al Solh.
Le nouvel album de la musicienne / plasticienne / écrivaine (un « oratorio concret / post-numérique en cinq actes ») : un disque à la fois conceptuel, surréaliste, poétique et totalement immersif, emprunt des références littéraires et musicales de Félicia Atkinson.
Réalisé au terme d'une tournée ininterrompue de 18 mois, mélangeant sons expérimentaux, psychédéliques, orientaux, et des éléments empruntés à la musique de film d'horreur, avec une dimension théâtrale marquée, le nouvel EP d'Alice Dourlen correspond aussi à un retour à la langue française, employée sur la moitié du disque dans des explorations vocales qui convoquent l'esprit de Nico aussi bien que Catherine Ribeiro.
En conversation avec le journaliste musical allemand Tobias Fischer, la musicienne italo-allemande Alessandra Eramo (Ezramo) parle de son enfance à Tarano, une ville façonnée par le catholicisme et la superstition, la pollution industrielle et l'ancienne tradition de l'élevage de moules. Inclus, un lien vers les fichiers audio de l'installation sonore Se Dio Vuole.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
(derniers exemplaires disponibles !)
Première monographie de l'artiste franco-équatorienne, suite au Prix AICA France de la critique d'art décerné à Marc Lenot (auteur du blog sur l'art contemporain « Lunettes Rouges » publié par Le Monde) pour sa présentation du travail d'Estefanía Peñafiel Loaiza.
Chronique poético-politique, où il est question du racisme ordinaire envers les Rroms. Ou : comment l'Europe se construit autour des populations indésirables…
Premier ouvrage consacré au travail sculptural et architectural de Monika Sosnowska, figure de proue de la scène artistique polonaise contemporaine, publié à l'occasion de sa plus grande exposition à ce jour.
Un portrait de la ville de Nicosie au travers des manifestations architecturales, culturelles, ethniques et sociales de la division géographique de Chypre en deux zones nord et sud.
Publication regroupant l'ensemble des œuvres, installations et textes de lectures publiques produits par Judith Raum entre 2011 et 2014, Eser est également un ouvrage théorique et documenté consacré aux avances semi-coloniales pourvoyées par des entrepreneurs et banquiers allemands à l'Empire ottoman dans le cadre avec la construction du chemin de fer en Anatolie avant la Première Guerre mondiale.
Une rétrospective du projet de jardin dessiné de Stéphanie Nava, vaste environnement où plus de deux cents dessins occupent tout autant qu'ils construisent l'espace des cinq expositions dans lequel il s'est déployé depuis une dizaine d'années.
Livre d'artiste / première monographie d'envergure de l'artiste norvégienne, présentant ses travaux sculpturaux, ses dessins et collages, ses récits visuels et ses paysages urbains fictionnels.
Un récit d'aventure multiforme dont la protagoniste, une chasseuse-cueilleuse des temps présents, quitte la banquise du Groenland pour la Chine, où se trouve son amour. Elle est accompagnée dans cette escapade poétique par un chien, un enfant et un nourrisson. Le récit est assorti d'éléments iconographiques et d'un carnet qui conclut l'ouvrage.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Une vue d'ensemble des photographies méticuleusement composées avec lesquelles l'artiste israélienne poursuit un travail autour de la mémoire des lieux, les travaux de la série « Implicit Manifestations », réalisée au cours d'une résidence de six mois au KW Institute for Contemporary Art de Berlin, et plusieurs essais qui proposent différentes perspectives sur la pratique d'Ilit Azoulay.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Catalogue mettant en lumière la manière dont l'artiste allemande développe des liens inattendus entre sculpture minimaliste et travail textile, avec des dispositifs d'exposition singuliers.
Première monographie, avec des textes de
Frank Lamy et Pierre Giquel et un entretien de l'artiste avec Peter Szendy (ouvrage accompagné d'une application numérique téléchargeable gratuitement).
Cet ouvrage propose un large parcours à travers l'œuvre de la grande poétesse russe Anna Akhmatova, de ses débuts en 1912 jusqu'à l'année de sa mort, par un choix de poèmes effectués par Henri Deluy, lui-même poète et grand spécialiste de la poésie russe. Il s'agit là de la réédition remaniée, corrigée et augmentée de la traduction qu'il publia aux éditions Farrago en 1999.
ENSBA Lyon (École nationale supérieure des beaux-arts)
Le cinquième numéro de la revue de l'ENSBA Lyon est consacré à l'artiste et performeuse Andrea Fraser, figure clé de l'art des années 1990 et 2000 et du courant de la « critique institutionnelle » (une monographie complétée par une grande enquête sur l'espace critique réalisée auprès d'une cinquantaine d'artistes, critiques et philosophes internationaux).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Les performances et installations vidéo récentes de l'artiste new-yorkaise, détournant les dispositifs de production d'information et la gestuelle politique.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Première monographie, basée sur les textes critiques de quatre auteurs (Agnieszka Gratza, Béatrice Gross, Chantal Pontbriand et Allen S. Weiss), chacun lié à un projet récent d'Ines Lechleitner.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
La première vue d'ensemble du travail du duo d'artistes helvético-danois
de 2010 à 2014, qui joue de manière subtile, avec humour et subversion, sur l'ambiguïté des frontières entre symboles sacrés et références culturelles populaires.
Jason Matthew Lee, Daniel Baumann, Marylin Minter, Magali Reus, Know Wave Radio, Beatrice Gibson, Catherine Ahearn, K-Hole, Jamian Juliano-Villani, Alessandro Bava, Zhao Yao ; dossier « Post Woman » consacré à la reconsidération de l'identité et du modèle féminin ; dossier consacré à l'artiste norvégienne Ida Ekblad ; 100 pages de contributions visuelles d'artistes...
La publication la plus complète à ce jour sur l'œuvre de Lygia Pape (1927-2004), pionnière de l'art contemporain au Brésil, l'une des figures du constructivisme brésilien au sein du Gruppo Frente (1954), signataire du Manifeste néoconcret (1959), auteure d'une des premières œuvres interactives (1959) et d'un Ballet néoconcret (1959).
Une histoire d'amour personnelle transposée, avec une approche narrative fragmentée, dans un conte archétypal de la jeunesse, de l'amour et de la mort (livre d'artiste).
Documentation autour d'Inferno, un court-métrage prophétique sur l'édification et la destruction d'une réplique du Temple de Salomon à São Paulo par une église évangélique néo-pentecôtiste. Recourant à une esthétique cinématique ultra-stylisée, la vidéaste israélienne y tisse des liens complexes entre l'histoire antique moyen-orientale et l'identité métissée du Brésil contemporain.
Catalogue consacré aux peintures réalisées par Charline von Heyl entre 1991 et 1995, à travers lesquelles pointe déjà l'ambivalence d'une œuvre entre abstraction et
représentation.
Le travail de Corinne Wasmuht interroge le statut de la peinture à l'ère du numérique. Ses œuvres panoramiques représentent de grands ensembles futuristes science-fictionnels
que l'artiste décrit comme autant de mirages. Ce catalogue offre des reproductions de grande qualité des peintures récentes de l'artiste, des vues d'installation ainsi qu'une conversation avec Sabine Eckmann.
Ensemble photographique documentant la première tournée nord-américaine du groupe barcelonais Mourn. Les clichés réalisés par la guitariste et compositrice Carla Pérez Vas vont à l'encontre des lieux communs du rock 'n' roll et proposent une vision doucereuse et sereine de la vie sur la route.
![Doris Maninger - Sono qui [un esercito di donnacce nude]](./img/ouvrage/3761/sono-qui_F.jpg)
