Anthologies / recueils de textes

Un ensemble d'articles, de conversations, d'analyses, réflexions théoriques et de propositions artistiques pour explorer les différentes formes d'institution et le potentiel des espaces communs dans les arts et au-delà.

Un projet artistique et de recherche autour des questions du voyage, de l'exil, de la migration, de l'accueil et de l'hospitalité dans un monde globalisé.

Une anthologie de réflexions sur les recherches et les écrits philosophiques de Reiner Schürmann.

Une réévaluation transdisciplinaire du caractère dialogique de l'humanisme à travers des essais de philosophes, sociologues, historiens de la littérature et de l'art, analystes des médias et du cinéma.

La performance aux États-Unis racontée par ceux qui l'ont pratiquée et théorisée (textes de Al Hansen, Allan Kaprow, Anna Halprin, Carolee Schneemann, Emmett Williams, George Brecht, John Cage, Jonas Mekas, Robert Watts, Yvonne Rainer).

La performance aux États-Unis racontée par ceux qui l'ont pratiquée et théorisée (textes de Carl Loeffler, Chris Burden, Claes Oldenburg, Jean Toche, Joan Jonas, Jon Hendricks, Lucinda Childs, Merce Cunningham, Meredith Monk, Vito Acconci, Wolf Vostell).

Un recueil de textes et d'entretiens, certains inédits, couvrant une période de 40 ans, avec des illustrations rares.

Un ouvrage collectif éclairant cinquante années d'activité poétique de Bernard Heidsieck (1928-2014), figure centrale de la poésie sonore et de la performance poétique, poète majeur de la seconde moitié du XXe siècle, selon des axes multiples.

La possibilité et les conditions d'un ordre mondial « déberlinisé » pour en finir avec 140 ans d'histoire de violence coloniale.

Une étude des effets (et des affects) produits par les discours russes et leur diffusion à l'échelle mondiale.

Le mouvement de libération gay et la critique anticoloniale en France : une approche intersectionnelle de la radicalité du désir.

Une vaste somme des écrits d'Ettore Sottsass, éditée par l'historien du design Emanuele Quinz.

L'activité des artistes interrogée par le biais de la notion de réparation, dans la perspective interdisciplinaire des arts vivants (théâtre, danse, performance, médiations, pratiques multiples).

Un choix de cours de René Berger et les actes d'un colloque organisé par lui, permettant de suivre au plus près sa pensée de l'art vidéo et des nouveaux médias.

Le premier volume d'essais consacré à l'œuvre de Liliane Giraudon explore la diversité de son œuvre, son interdisciplinarité mais aussi sa cohérence, et permet de comprendre ce qui fait sa force et son importance dans le paysage littéraire contemporain.

Un inventaire critique et illustré d'objets de cinéma et de ciné-objets impossibles, improbables, impensables et à penser, issu d'un vaste travail de recherche pour envisager les connexions et enrichissements mutuels entre le cinéma et le design, avec une trentaine de contributions, essais théoriques ou notices de chercheur·ses en design et de designers (Pierre-Damien Huyghe, Joséphine Jibokji, Vincent Beaubois, Emmanuelle Caccamo, etc.).

Les actes de la conférence du Festival du film de Locarno, sur le thème de l'avenir du cinéma.

Les Cahiers du son dressent à nouveau l'inventaire des pratiques sonores contemporaines tout en invitant à découvrir la stimulante créativité qui, aujourd'hui, anime la présence du son dans le champ des arts plastiques, et au sein d'une École d'art.

Avec son premier recueil, l'écrivaine et commissaire primée Legacy Russell revient à la poésie avec une collection de poèmes lyriques qui commencent à la fin du monde.

Ce recueil regroupe des textes théoriques et des contributions artistiques autour du son pensé comme interstice. Ce questionnement est abordé à travers les prismes du format, du langage, du politique, ou encore des nouvelles technologies.

Un recueil de textes d'écrivains, d'acteurs et d'artistes travestis.

Dans cette anthologie d'essais, douze artistes rendent compte de leur approche basée sur la recherche et sur des stratégies radicalement autoréflexives, et reviennent sur l'articulation entre pratique et production théorique.

Réflexions croisées sur les outils, méthodes et cadres analytiques actuels pour aborder les différentes formes d'intervention artistique.

Une perspective interdisciplinaire des aspects médiatiques, esthétiques et matériels de la submersion.

Quatre textes de la documentariste franco-américaine Teri Wehn Damisch, évoquant la conception de ses films sur l'artiste Robert Morris, la photographe Gisèle Freund et l'anthropologue Françoise Héritier.

Un ensemble d'aperçus sur la culture de masse de la République de Weimar, et sur ses rituels de distraction, qui préfigurent notre présent.

Un ensemble de travaux d'artistes et d'écrivains qui utilisent l'image et le texte comme moyens pour saisir les changements écologiques à l'ère de l'Anthropocène.

Un ensemble de contributions artistiques, académiques et littéraires explorant les zones frontalières en tant qu'espaces dynamiques et relationnels façonnés par l'histoire, le paysage et l'expérience humaine.

Un recueil des écrits les plus marquants de la critique culturelle de Philippa Snow, articulant avec une précision magistrale le lien épineux et indéfectible entre les médias de masse, la culture populaire et l'art.

Une réflexion collective sur les « éco-(co)opérations » militantes et artistiques, la crise climatique et son importance dans le discours critique.

Un ensemble d'aperçus sur la culture de masse de la République de Weimar, et sur ses rituels de distraction, qui préfigurent notre présent.

Une publication collective sur les relations entre art, philosophie et science.

Les implications de la numérisation de la production et de la distribution des images sur l'écologie contemporaine de l'image en mouvement.

Un ensemble de critiques s'engagent pour défendre et présenter le travail d'une soixantaine d'artistes de diverses générations sans représentation en galerie.

Un dialogue entre art et physique quantique.

Comment la peinture d'après se saisit des possibilités offertes par le numérique.

Une sélection de textes subversifs et pionniers de Valentine de Saint-Point (1875-1953), emblématiques à la fois de la Belle Époque et de sa période militante anticolonialiste.

Un « abécédaire des arts en transition » qui se propose d'examiner le tournant écologique des arts, fruit d'une recherche collective au long cours autour des éléments fondamentaux qui traversent le monde de l'art et plus généralement l'univers esthétique et social dans la crise écologique actuelle.

Conçu par les philosophes et auteurs Michael Marder et Giovanbattista Tusa, Temps naissant présente les perspectives sur le XXIe siècle d'importants pionniers de la philosophie, de l'écologie et des études culturelles, ainsi que d'artistes du monde entier, dont Slavoj Žižek, Timothy Morton, Denise Ferreira Da Silva, Vandana Shiva, Claire Fontaine, Tomás Saraceno, et bien d'autres encore.

Les écrits et entretiens de l'artiste Marc Camille Chaimowicz, rassemblés et présentés par Alexis Vaillant.

Un recueil de témoignages d'étudiants et de chercheurs ukrainiens accueillis à la Maison de l'Ukraine de la Cité internationale universitaire de Paris, qui partagent leurs histoires et leurs aspirations futures.

Divers fils théoriques pour tisser des liens entre différentes régions du monde et disciplines (et interroger le paradigme occidental de la pensée).

L'avenir curatorial de l'architecture.

Une analyse pluridisciplinaire, fondée sur une mise en perspective historique de pédagogies du théâtre et une approche éminemment contemporaine, de la formation de l'acteur.ice.

Nouvelles lectures interdisciplinaires des métamorphoses urbaines contemporaines.

Ce premier recueil de textes en français de Félix Candela (1910-1997), figure majeure de l'architecture moderne du XXe siècle, rassemble des écrits, des entretiens, des conférences et des discours de l'architecte et ingénieur mexicain d'origine espagnole entre 1953 et 1994.

Le journal intellectuel de Michel Guet, de l'engagement « Banalytique » (mouvement expérimental issu du post-situationnisme français au début des années 1980 en réponse au triomphe de la « colonisation du réel par la valeur marchande » et aux injonctions de rentabilisation totale des emplois du temps) à la critique sociale de l'art et aux vertiges d'une planète en feu.

Un ensemble de textes explorant les intersections du genre et de la religion dans la production de connaissances post-séculaires et la culture visuelle.

Une anthologie de textes de Jean-Michel Bouhours sur le photographe et cinéaste Paolo Gioli, figure essentielle de l'avant-garde italienne des années 1970.

Une réflexion collective sur les résidences d'artistes internationales dans une perspective sociétale et écologique.