L'association de ces deux musiciens (Xavier Charles : surfaces vibrantes, CD préparés, tourne-disques ; Martin Tétreault : électronique, surfaces préparées) donne naissance à tout un monde de matières, de rebondissements, de grains. Autour d'une pièce centrale de vingt minutes s'organisent six séquences plus courtes qui maintiennent la concentration de l'auditeur et transporte celui-ci dans un ailleurs insoupçonné.
Une pièce issue d'une installation au Centre Pompidou à Paris pour l'exposition « Elysian Fields », avec David Grubbs (guitare, électronique), John McEntire (batterie), Noël Akchoté (guitare), Charlie O (orgue) et Quentin Rollet (saxophone).
Crée en 1999 lors du festival Musique Action, ce disque est né de la rencontre de deux personnalités des musiques nouvelles. Le duo, à travers des compositions intenses et courtes, a su conférer à cet album une forte densité sonore où se mêlent musique improvisée et rock progressif.
Une compilation de titres inédits d'Eugene Chadbourne : des enregistrements au quatre piste à la maison, avec ses filles, en studio, en concert. Un panel de tout son art. Des reprises de Coltrane ou Coleman au banjo, de Nick Drake, de Phil Ochs, d'Herbie Nichols, une jam session avec des improvisateurs mexicains... Un disque incroyable qui a été classé parmi ses 7 meilleurs disque par The Wire.
Une heure d'entretien avec Noël Akchoté. Joëlle Léandre y raconte son parcours, ses débuts, ses combats en tant que femme musicienne et improvisatrice.
Une pièce pour quatuor à cordes, récitant et sons fixés, guidée par les textes d'Edmond Jabès et de Franz Kafka, en dialogue avec ceux de Marc Feld et de Michel Butel.
Compilation de titres inédits en duo en hommage à Albert Ayler, avec Daunik Lazro & Claude Tchamitchian, Akosh S. & Didier Levallet, Guillaume Orti & Eric Chalan, Maurice Merle & Jean Bolcato.
Compilation de titres inédits en duo en hommage à Albert Ayler, avec Daunik Lazro & Claude Tchamitchian, Akosh S. & Didier Levallet, Guillaume Orti & Eric Chalan, Maurice Merle & Jean Bolcato.
Un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique. Des vagues sonores qui s'entremêlent pour une plongée dans le son.
Un trio surprenant, produit sur une proposition de Derek Bailey : Pat Thomas y est ici à l'électronique et Steve Noble, incroyable batteur, n'y joue que des platines. Un des disques les plus abstrait de Derek Bailey.
Version Picture Disc. Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Un duo sax / orgue Hammond enregistré à XtraLab, Paris, puis édité et monté au Can Studio, Weilerswist, par René Tinner. Etrangement, des bruits numériques se sont ajouté lors du transfert des fichiers sons et font maintenant partie prenante de la musique abstraite du duo.
La musique et la scène techno comme tentatives de dépassement des limites socio-culturelles imposées par l'espace social (essai de Michel Gaillot ; entretiens avec Michel Maffesoli et Jean-Luc Nancy).
La musique et la scène techno comme tentatives de dépassement des limites socio-culturelles imposées par l'espace social (essai de Michel Gaillot ; entretiens avec Michel Maffesoli et Jean-Luc Nancy).
Livre de référence publié en 1998, La musique concrète de Michel Chion est une essai personnel et poétique sur la musique concrète et en particulier sur l'un des compositeurs les plus originaux dans le domaine, avec un entretien entre Michel Chion et Christian Zanési.
Album enregistré à Londres par Toby Robinson (élève de Stockhausen et qui a beaucoup enregistré Derek Bailey) au Moat Studio. Improvisation totale (voix, saxophone soprano et guitare électrique), non idiomatique. Avec une préférence pour des morceaux brefs plutôt que de longues plages.
Un disque de reprises de chansons françaises (Georges Moustaki, Brigitte Fontaine, Serge Gainsbourg, Léo Ferré, Jacques Brel, Nino Ferrer...) par The Recyclers (Noël Akchoté, Benoît Delbecq et Steve Argüelles) qui accompagnent Philippe Katerine, Ignatus, Sasha Andres et Irene Jacob.
Le deuxième album du trio d'improvisation Benoît Delbecq / Steve Arguëlles / Noël Akchoté (et le tout premier disque du label Rectangle fondé par Quentin Rollet et Noël Akchoté), enregistré live à Québec et Vancouver lors d'une tournée au Canada 1995.
Savant mélange de poétique absurde et de musique bricolée, sept chansons et deux instrumentaux immortalisent les constructions musicales réalisées à base d'objets insolites par Pierre Berthet (tambours tubulaires, grosse caisse, bendir, clous, objets trouvés) et Frédéric Le Junter (trompes, orgue éolien rotatif, mélodica, archet automatique, voix).
Inédits enregistrés entre 1988 et 1992 lors du festival Musique Action et produits lors de l'édition du dixième anniversaire. De nombreuses formations témoignant de l'activité éblouissante des années 1980.
À de multiples niveaux, la musique entretient des relations d'échange avec le phénomène visuel (notation, espace scénique, lutherie, supports de diffusion comme le disque, la vidéo...), questionnant des frontières entre art de l'espace, du temps et du mouvement. Entretiens avec John Cage, Iannis Xenakis, Max Neuhaus, Takis, Wolf Vostell, Milan Knizak, Nam June Paik, Stan Douglas...
À de multiples niveaux, la musique entretient des relations d'échange avec le phénomène visuel (notation, espace scénique, lutherie, supports de diffusion comme le disque, la vidéo...), questionnant des frontières entre art de l'espace, du temps et du mouvement. Entretiens avec John Cage, Iannis Xenakis, Max Neuhaus, Takis, Wolf Vostell, Milan Knizak, Nam June Paik, Stan Douglas...
Première pièce conceptuelle de Frédéric Acquaviva, datant de 1990 : l'enregistrement de l'ensemble des harmoniques produites au moyen d'un simple (et subtil) coup sur la pédale de résonance du piano conduit par le pianiste australien Mark Knoop.
Un trio à l'instrumentation singulière et en totale harmonie, mais ici les chants et les rythmes ne viennent pas toujours de ceux que l'on croit. Une incisive et vertigineuse montée vers le plaisir et le rêve, musique de rue et de fête, instants fragiles et volatiles fixés en concert à Vandœuvre en 1989.
Ces extraits ont été enregistrés au cours du festival Musique Action Internationale 85, organisé par le Centre Culturel André Malraux de Vandœuvre du 6 au 12 mai 1985. Ce disque vinyle est une trace de ces journées consacrées aux musiques nouvelles.
