Art contemporain

Monographie de référence : un parcours, organisé en différentes séquences graphiques, de l'œuvre d'une figure du dessin contemporain dont la pratique se situe entre dessin classique, graphisme, design, modélisation scientifique et bande dessinée, tout en se référant aux estampes japonaises, aux peintures romantiques et à la littérature (avec deux essais et un entretien).

Un catalogue / livre d'artiste qui, plutôt que d'être centré sur les images célèbres réalisées par Juergen Teller pour la mode et l'industrie du luxe, s'attache à rendre compte de la dimension esthétique particulière de son travail photographique en général, tout en proposant une réflexion sur les dispositifs d'exposition de la photographie.

Une composition typographique inspirée du manuscrit inachevé de Jack Torrance, l'écrivain maudit de Shining, dans lequel n'apparaît qu'une phrase, sans cesse répétée : « All work and no play makes Jack a dull boy. »

Le sixième numéro de May s'articule autour d'un ensemble de textes consacrés à l'artiste Paul Thek (1933-1988).

Les œuvres de 72 artistes internationaux (et cinq essais) pour interroger la fascination singulière exercée par la miniaturisation et le sex appeal de l'objet « réduit » dans la conjoncture économique actuelle, à travers la notion de « fétiches de crise ».

Une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste multidisciplinaire canadien (photographies, projections, installations vidéographiques, œuvres sonores) de 1960 à aujourd'hui.

Une sélection de peintures et de bandes dessinées du dessinateur légendaire Gary Panter. Avec des planches inédites de Jimbo et Willam & Percy, la série complète des Smoke Wagon, la collaboration de Panter avec Marvel comics sur Omega the Unknown et ses carnets de dessins de 1979 et 2009.

Livre d'artiste : les œuvres emblématiques de Prince reproduites sur T-shirt / le T-shirt (avec ses connotations culturelles) utilisé comme support et matériau pour une série d'œuvres inédites

Une sélection de couvertures, d'illustrations et de caricatures emblématiques du légendaire périodique satirique azéri Molla Nasreddin.

Une œuvre multimédia prolongeant un numéro de marionnettes conçu comme une reconstitution imaginaire, humoristique et sombre des crimes d'adolescents perpétrés par le serial killer américain Dean Corll, au Texas au milieu des années 1970.

Monographie de référence sur une œuvre unique dans l'histoire de l'art moderne, des dessins et travaux littéraires de jeunesse aux grands tableaux abstraits réalisés à partir des années 1950 (caractérisés par l'utilisation de feuilles d'or ou d'argent et par des formes archétypes inspirées par la nature ou la mythologie nordique), avec cinq essais, une documentation abondante et près de 400 illustrations.

Leporello : la reproduction, sur un dépliant de plus de cinq mètres de long, du dessin-manifeste de l'artiste illustrateur américain réalisé pour une grande installation en 1954 (une suite de tableaux traversés par une simple ligne horizontale qui structure chacun d'eux).

Livre d'artiste composé de feuilles volantes, pensé comme extension et exégèse au film de Susanne Bürner Leaves.

Monographie.

Richement documentée, cette première monographie publiée en Europe rassemble des archives de Larry Bell, dévoilant de nombreux aspects encore méconnus de l'œuvre d'une figure historique de l'art minimal américain, avec quatre essais originaux par l'artiste, Marie de Brugerolle, Annette Leddy et John C. Welchman.

Livre d'artiste basé sur la recherche photographique d'Harmony Korine pour son dernier long métrage éponyme : reprenant le parti pris anti-esthétique, anti-narratif et résolument lo-fi du film, l'ouvrage rassemble sur différents types de papier des captures d'écran, des extraits du script et des peintures de Korine (édition limitée).

Entretiens avec Edouard Baribeaud, Françoise Pétrovitch, DoubleBob, Yûichi Yokoyama, Paul Cox, Gary Panter, Jean-Jacques Dumont, Antonio Gallego & Éric Watier, Masist Gül : Kaldırım Destanı, Laura Brothers, Louise Despont, CF, Killoffer & Jochen Gerner.

Le décryptage par le violoniste et compositeur belge Baudouin de Jaer des partitions intégrées aux tableaux de l'artiste brut Adolf Wölfli.

Une sélection de 12 lookbooks de Bless ('SUP MAGAZINE, Capricious Magazine, mono.kultur, Paris-La, Purple Magazine, Textfield, etc.) dans une édition ultra-limitée reliée par une poignée Bless n° 43.

Une archive du vandalisme : la compilation des « interventions urbaines » de FUZI et ses groupes de graffeurs UV (Ultra Violent) et TPK (The Psykopat Killerz), sur la ligne Paris St Lazare - Mantes La Jolie pendant 15 ans.

Entre livre d'artiste et œuvre d'art à part entière, un recueil de 477 photographies tirées des archives des plus grands quotidiens du monde, rassemblées et photographiées par l'artiste durant trois ans. Benassi a sélectionné les images les plus significatives du XXe siècle, entrant en résonnance avec les souvenirs personnels et la mémoire collective.

Une galerie de monstres de métal.

Numéro des icônes, Zamân 4 se veut une plongée dans l'héritage des figures mythologiques, religieuses et scientifiques héritées de l'orientalisme moderne. Au détour d'un entretien inédit avec Michel Foucault fait à Téhéran en 1979 ou d'un poème primitiviste de Sohrab Sepehri, on croise aussi le destin des Aztèques dans la colonisation ou le Festival des arts de Shiraz-Persépolis. Quel point commun entre les icônes de Manet et celles de Jordi Colomer ? Réponses en forme de puzzle.

Recueil de dessins de Tom Pékin illustrant Haldernablou, premier texte homo-érotique d'un Alfred Jarry de 19 ans, édité au Mercure de France en 1894.

Première monographie dédiée à un héritier de la « Picture Generation » qui applique l'esthétique du pop art à une démarche structuraliste de la remise en scène, de la dissimulation et du recadrage de formes culturelles établies.

Un « guide » des transformations intellectuelles, culturelles et politiques en cours en Europe de l'Est.

Une sélection de textes dans lesquels le critique d'art poursuit sa recherche de définition d'éléments de langage aptes à rendre compte des aspects conceptuels, performatifs, émotionnels et sociaux de l'art contemporain.

Première monographie : une vue d'ensemble des œuvres vidéo, mais aussi des photographies, des sculptures et des installations de l'artiste suisse d'origine iranienne depuis 2005, avec un essai et un entretien.

Une sélection d'essais sur l'art parmi les plus importants du penseur allemand.

Un regard à la fois rétrospectif, actuel et prospectif sur le travail de la jeune artiste-vidéaste franco-marocaine placé sous le signe du déplacement géographique et mental, aux limites du cinéma et des arts plastiques, du documentaire et de la fiction, de l'expérimentation et de l'essai.

Première monographie (disponible en édition française).

Apprendre à souffler la révolte / Alexandre Costanzo / Karl Holmqvist / Camille Pageard / Robert McKenzie / Gallien Déjean / Kim West / Elisabeth Lebovici / Clément Rodzielski...

Un aperçu de l'œuvre d'une légende vivante de l'art féministe en 23 portraits (peintures emblématiques de 1959 à 2006).

10e numéro du journal graphique (photographie, design, mode, architecture) conçu par l'artiste japonaise, sur le thème du bleu (avec Aki Goto, Susan Cianciolo, Bless, Laetitia Benat, Aoi Nagae, Yukinori Maeda, Akira Onozuka, Takashi Homma, Akira Minagawa, Nobuya Hitsuda, Shimabuku, Katsumi Omori, Mark Borthwick, Takehito Koganezawa).

Une documentation écrite et visuelle sur les 12 dernières collections du duo de stylistes et designers allemandes.

Une vue d'ensemble des divers aspects de l'œuvre de Moyra Davey.

Un examen collectif de la question des classes sociales dans l'art contemporain et des déterminations correspondantes au niveau de ses différents acteurs (de la production culturelle à sa réception).

Une sélection des films et des projets collaboratifs de Parreno.

Un dialogue (entre Christoph Menke, Daniel Loick et Isabelle Graw) autour de la notion de jugement esthétique dans la critique d'art.

Un road-trip en mobylette dans le Valais, à la découverte de l'univers surréaliste d'un western sauce helvétique.

Une monographie monumentale qui permet de parcourir l'ensemble de l'œuvre de Ryan Gander, entre réalité et fiction, en suivant les principes de son élaboration.

Un livre d'artiste pour rendre compte des activités de l'école fondée par Piero Golia et Eric Wesley à Los Angeles (édition limitée).

Une compilation d'œuvres des artistes « maison » de Nieves : un aperçu d'une scène émergente fédérée autour d'un projet éditorial singulier.

Une performance autour de l'impuissance et de l'humiliation en public (édition limitée à 30 exemplaires numérotés).

Une performance autour d'une image emblématique de la torture à Abou Ghraib (édition limitée à 30 exemplaires numérotés).

Le 4e numéro de May fait un choix atypique en publiant une vaste section de matériaux d'archive provenant de ce qu'on appelle la nébuleuse féministe des années soixante-dix italiennes. Au-delà de leur grande valeur historique, esthétique et littéraire, ces documents participent à la réflexion que poursuit la revue pour reposer les termes d'une critique de la production artistique actuelle en relation avec une critique sociale.