Nouvelle monographie / livre d'artiste avec lequel Latifa Echakhch propose une immersion dans son univers visuel, autour de vues d'exposition et d'une série de notes et de commentaires personnels.
Catalogue du cyle d'expositions initié par le CAC Brétigny autour de la notion de « médiation » des œuvres d'art (avec David Lamelas, Benoit Maire, Dominique Petitgand, Giasco Bertoli, Robert Breer, Esther Ferrer, Felix Gonzalez-Torres, Ben Kinmont, Jirí Kovanda, Martha Rosler...).
Le catalogue du Pavillon italien de la 55e Biennale de Venise : un vaste panorama de la scène artistique contemporaine en Italie (œuvres de Francesco Arena, Massimo Bartolini, Gianfranco Baruchello, Elisabetta Benassi, Flavio Favelli, Luigi Ghirri, Piero Golia, Francesca Grilli, Marcello Maloberti, Fabio Mauri, Giulio Paolini, Marco Tirelli, Luca Vitone, Sislej Xhafa).
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Première monographie de Gianni Piacentino, artiste autodidacte
parmi les plus singuliers de la seconde moitié du XXe
siècle, protagoniste de la première période de l'Arte
Povera, précurseur du minimalisme en Italie, auteur d'une œuvre inclassable dont le vocabulaire original explore les limites et la complexité des
rapports entre art et design industriel.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Monographie rétrospective, abondamment illustrée, avec de nombreux textes inédits ou historiques et un entretien, basée autour du projet de Kimsooja présenté dans le cadre du Pavillon coréen de la 55e Biennale de Venise en 2013.
Les presses du réel – Art contemporain – Livres & éditions d'artistes
momentanément indisponible
Edition de tête de la monographie de Kimsooja, accompagnée d'un bottari (le baluchon traditionnel coréen) et d'un sac siglé aux couleurs du Pavillon coréen de la 55e Biennale de Venise.
Les presses du réel – Art contemporain – Livres & éditions d'artistes
Un catalogue numérique singulier conçu en étroite collaboration avec l'artiste qui permet d'appréhender la manière dont Roe Ethridge pense, édite et organise ses images.
Second volet sur les années 1990 en France (John Rajchman / François Cusset / Paul Sztulman avec
Jean-François Chevrier / Stefan Germer / Ingrid Luche / Nicolas
Ceccaldi / Tom McDonough / Clara Schulmann / André Rottmann sur John
Knight / Clément Auriel / Wade Guyton).
Première monographie de l'artiste suisse, lauréat du Prix culturel Manor 2007, qui s'intéresse à l'aura des lieux de pouvoir, des zones de conflits, des espaces de confrontation, ainsi qu'aux réseaux d'usages et de contraintes diversement intériorisés qui déterminent les attitudes privées.
Monographie exhaustive : l'ensemble des performances, photographies et œuvres vidéo radicales, uniques dans l'histoire des néo-avant-gardes d'Europe centrale, réalisées par le couple d'artistes polonais entre 1971 et 1987.
Nouvelle édition augmentée. Un panorama détaillé du travail de l'artiste japonais, avec une iconographie allant de ses toutes premières interventions d'architecture intérieure à l'éventail de son activité prolifique dans l'espace public, jusqu'aux récentes « cabanes ».
Le « théâtre personnel d'événements » de Cezary Bodzianowski,
une série d'« actions artistiques visant à découvrir la poésie de la réalité quotidienne », des mises en scène imprégnées d'absurde, d'esprit Dada et d'influences surréalistes dont il est lui-même le héros principal.
La trilogie de films Super-8 d'Ericka Beckman, réalisés
à New York à la fin des années
1970, en pleine émergence de la scène No Wave et
de la « Pictures Generation », aujourd'hui devenus des classiques.
Le troisième titre de la collection
de DVD dédiée aux pratiques
curatoriales et à l'histoire des expositions, consacré
à la 33e Biennale de Venise et au 2e Salon des galeries-pilotes de
Lausanne.
Un livre d'artiste luxueux qui rend compte de la pratique sculpturale de Valentin
Carron dans l'espace bidimensionnel de ses pages : une série de collages mêlant sculptures récentes, détails d'œuvres et effets numériques réalisés spécialement pour la publication.
Et la Chine s'est éveillée... / Marie-Agnès
Charpin / Jeanne Susplugas / De la peinture, dans tous les sens...
/ Let's Talk (Again) About Painting / Christian Jaccard /
Sylvain Ameil / Ça ne fait que commencer... /Les
Ateliers du Plessix-Madeuc.
Numéro hors norme (et hors format), le 18e du magazine du Palais de Tokyo porte un regard sur la figure du curateur et sur les pratiques actuelles de l'exposition qu'il
développe (avec plus de 50 expositions et des contributions de
jeunes curateurs de toutes nationalités sur 360 pages illustrées, dont un numéro spécial, bilingue, de la revue américaine consacrée au
commissariat d'exposition The Exhibitionist).
Un tour d'horizon transversal des diverses formes et pratiques de la poésie contemporaine, expérimentale, performative,
sonore, numérique, etc., pour l'anniversaire des 35 ans de la revue.
Lorenzo Benedetti sur Lucy R. Lippard, Vincent Honoré et Krist Gruijthuijsen, Jean-Max Colard, Stefan Brüggemann, Raimar Stange sur Poul Gernes, Will Rogan, Sean Edwards, Ann Cathrin November Høibo, Niels Trannois et Alexis Vaillant, Sara Barker, Gabriele De Santis, G. Küng...
Nouvelle monographie : une documentation sur l'ensemble de la production récente de Giuseppe Gabellone, avec laquelle l'artiste italien approfondit les recherches sur l'architecture et la mémoire qu'il mène depuis le milieu des années 1990.
Basé sur le projet conçu par Konrad Smoleński pour la Biennale de Venise, cet ouvrage rend compte de l'ensemble de la pratique d'une figure de la scène artistique et musicale expérimentale en Pologne, dont les installations audio-visuelles spectaculaires et radicales conjuguent une esthétique post-punk avec la précision et l'élégance de l'art minimal.
What You See Is What You Hear (Volume) - Volume – What You See Is What You Hear
18.00 10.00 €
Le 6e numéro de la revue d'art contemporain sur le
son explore les méandres des espaces de production et autres paysages
sonores, à travers les œuvres de Marie Cool Fabio
Balducci, Martin Kersels, Raymond Gervais, Janet Cardiff & George Bures
Miller ou Dan Peterman, de la performance de Marcel Broodthaers au Speakers'
Corner, de la revue Audio Arts... (avec des
interventions d'Arnaud Maguet et de Cocktail Designers).
Une confrontation entre art contemporain, patrimoine préhistorique et imaginaire aborigène :
le catalogue du projet tryptique présenté dans la grotte du Mas-d'Azil en Arriège et aux Abattoirs de Toulouse, avec les œuvres spécialement conçues pour l'occasion par une cinquantaine d'artistes internationaux et de nombreux textes et entretiens.
Les presses du réel – Avant-gardes – Les Hétéroclites
Herminie Hanin (inventeure du piège à avions, artiste brute et
« folle littéraire » à tendance
paranoïaque) inaugure la collection Les
Hétéroclites, créée par Marc
Décimo, qui explore les rapports de la littérature, des arts
et de la folie à la création.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Première monographie d'envergure consacrée aux sculptures iconoclastes de Stefan Nikolaev, qui offrent la présence spectaculaire de sous-produits culturels monumentaux en mariant le design industriel au luxe de l'orfèvrerie artisanale, le formalisme idolâtre à l'icône pop, la promotion commerciale à la désillusion métaphysique.
Compte-rendu du symposium
« Ruhestörung : über die Wirkung von Kunst im
öffentlichen Raum » (Perturber la paix : de l'impact de
l'art dans l'espace public) organisé en 2009 par KiöR (Art in
Public Spaces) à Zurich.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Livre d'artiste : trois récits liés à
l'histoire de la Staatsbibliothek de Berlin, prise comme exemple concret
et métaphore des tensions entre organisation ordonnée des contenants et
diversité des contenus au sein de toute bibliothèque.
Une vue d'ensemble du programme 2012 de Ludlow 38, l'antenne du Goethe-Institut New York,
basé sur les notions de traduction et de
transdisciplinarité.
La première anthologie des collages de Rosemarie Trockel, qui constituent une clé de relecture diffractée et non académique de l'ensemble de la démarche de l'artiste allemande internationalement reconnue.
Un télescopage de textes, de citations et d'images
surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry
Tillier, héritier de la grande tradition artistique du
collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain.
Basé sur le projet sculptural éponyme réalisé par l'artiste palestinien dans une savonnerie provençale artisanale, ce catalogue présente une sélection d'œuvres récentes et plus anciennes de Taysir Batniji, avec un texte de Michel Poivert et un entretien.
Une édition psychédélique de la thèse de doctorat de Lars Bang Larsen intitulée A History of Irritated Material: Psychedelic Concepts in Neo-Avantgarde
Art.
Après trois ans d'attente, peut-être la plus belle
livraison du Dictateur, avec une vingtaine de séries
d'œuvres réalisées pour l'occasion par un ensemble d'artistes
internationaux et des dispositifs techniques toujours plus sidérants : un tour de force éditorial, entre revue d'artistes, livre-objet et
sculpture sur papier.
Un télescopage de textes, de citations et d'images
surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry
Tillier, héritier de la grande tradition artistique du
collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain (édition de tête accompagnée d'un collage original et unique, signé).
Un vaste panorama de l'œuvre de l'artiste suisse qui s'est rendu célèbre dans le monde entier depuis le début des années 1990 pour ses mises en scène mythiques du cow-boy Marlboro, ses portraits de rock stars et ses campagnes de mode innovantes, tout en brouillant les frontières entre projets de commande et travaux personnels.
Julio Le Parc égratigne le milieu artistique : un texte humoristique, provocateur et critique du sculpteur et peintre argentin, figure majeure de l'art cinétique et de l'op art, membre fondateur du GRAV (Groupe de recherche d'art visuel).
