Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Monographie rétrospective, abondamment illustrée, avec de nombreux textes inédits ou historiques et un entretien, basée autour du projet de Kimsooja présenté dans le cadre du Pavillon coréen de la 55e Biennale de Venise en 2013.
Les presses du réel – Art contemporain – Livres & éditions d'artistes
momentanément indisponible
Edition de tête de la monographie de Kimsooja, accompagnée d'un bottari (le baluchon traditionnel coréen) et d'un sac siglé aux couleurs du Pavillon coréen de la 55e Biennale de Venise.
Monographie exhaustive : l'ensemble des performances, photographies et œuvres vidéo radicales, uniques dans l'histoire des néo-avant-gardes d'Europe centrale, réalisées par le couple d'artistes polonais entre 1971 et 1987.
La trilogie de films Super-8 d'Ericka Beckman, réalisés
à New York à la fin des années
1970, en pleine émergence de la scène No Wave et
de la « Pictures Generation », aujourd'hui devenus des classiques.
Les presses du réel – Avant-gardes – Les Hétéroclites
Herminie Hanin (inventeure du piège à avions, artiste brute et
« folle littéraire » à tendance
paranoïaque) inaugure la collection Les
Hétéroclites, créée par Marc
Décimo, qui explore les rapports de la littérature, des arts
et de la folie à la création.
La première anthologie des collages de Rosemarie Trockel, qui constituent une clé de relecture diffractée et non académique de l'ensemble de la démarche de l'artiste allemande internationalement reconnue.
Premier livre d'artiste de Louise Hervé et Chloé Maillet, sous une forme inspirée des pulps américains : une réinterprétation de la pratique des deux artistes françaises à travers le prisme de la littérature de genre.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Première publication dédiée à l'œuvre singulière de l'artiste coréenne-américaine Theresa Hak Kyung Cha (1951-1982), à la croisée de la performance, de l'art conceptuel, de la vidéo et de la poésie.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Première publication documentant l'ensemble du travail de l'architecte / artiste plasticienne slovène, entre art conceptuel, art contextuel, critique institutionnelle et esthétique relationnelle.
Dix conversations basées sur la scène inaugurale du picnic du film Powers of Ten de Charles & Ray Eames, autour des thèmes de prédilection du collectif pluridisciplinaire qui pratique une forme d'activisme culturel, entre écologie, microbiologie, astrobiologie, sciences environnementales, géographie et études urbanistiques.
Présenté comme une autobiographie apocryphe, cet ouvrage, entre roman, épopée et document, nous raconte la vie d'Edie Sedgwick, égérie d'Andy Warhol, compagne de Bob Dylan, mannequin pour Vogue et Life…
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
(derniers exemplaires disponibles !)
Une installation complexe dressant un portrait subtil et sensuel de la chorégraphe, danseuse, chercheuse et artiste textile israélienne Noa Eshkol (1924-2007).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
22.00 11.00 €
Le projet cinématographique développé par l'artiste et réalisatrice Beatrice Gibson en collaboration avec le typographe Will Holder, basé sur la partition éponyme du compositeur anglais radical Cornelius Cardew.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Première monographie consacrée au travail sculptural de Stéphanie Cherpin, dont les œuvres souvent monumentales, aux formes étranges, prennent comme point de départ des constructions fonctionnelles, amas de chantier et pièces récupérées dans les marges industrielles et commerciales de la ville.
Les presses du réel – Littérature – Motion Method Memory
À la croisée des genres et des espèces, Thalia Field déplace les points de vue et interroge à la fois les catégories narratives et les méthodes scientifiques en renouvelant de façon radicale l'art de raconter les histoires.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Sous la forme d'un ciné-roman, ce livre, basé sur le film 16mm éponyme d'Ursula Mayer, sur un scénario de Maria Fusco, expérimente des registres cinématographiques et linguistiques à travers un monologue polyphonique.
Livre d'artiste avec lequel Susanne Bürner retranscrit l'histoire des anciennes carrières d'Euville et de ses travailleurs, en constituant un archivage de traces visibles (les graffitis des carriers sur les parois des galeries d'extraction) et invisibles (les récits) qui appartiennent déjà au passé.
Un livre qui traduit une expérience singulière menée avec et à l'initiative des habitants/es d'un quartier périphérique de Valence, réalisé selon une définition polyphonique de la notion d'auteur et proposant une « image de pensée collective » qui n'enferme pas la zone dite sensible sur elle-même.
Première traduction en français de l'ouvrage de Carla Lonzi (1931-1982), document inestimable sur l'art italien des années 1960, paru pour la première fois en 1969 avant d'être oublié très vite, sans doute aussi en raison du fait que son auteure décida d'abandonner l'activité de critique d'art pour l'engagement féministe radical.
Éditions du Griffon - Multiples & éditions de tête
Livre d'artiste prenant la forme d'un album de famille agrémenté d'impressions d'ombres portées, développé par Lourdes Castro en 1972. Cette deuxième édition de 17 planches, imprimée en sérigraphie, collage et tirage photographique est signée et numérotée par l'artiste.
L'artiste française présente des photographies issues d'un atelier de l'EuroMéditerranée réalisé au sein de deux sites d'une entreprise spécialisée dans la fabrication de couleurs, en France et à Shangaï : un « pont d'images » entre deux espaces de production.
Une histoire visuelle des scènes rock, punk, no wave et expérimentale à New York depuis les années 1980, qui offre une vue d'ensemble de l'œuvre de la photographe suisse (textes de Christian Marclay, Thurston Moore, Rhys Chatham, Mark Cunningham, Lee Ranaldo, Alan Licht, conversation avec Francis Baudevin...).
Les envolées lyriques et telluriques d'Isabelle Duthoit, les growls furieux du dandy du trombone Johannes Bauer et les zébrures électrifiées de Luc Ex, fondateur mythique du groupe hollandais The Ex, produisent une passionnante alchimie musicale.
Livre d'artiste (l'un des rares de Sophie Calle) : une œuvre inspirée du « rituel d'anniversaire » de l'artiste, qui dresse la liste exhaustive des cadeaux qu'elle a reçus pendant quatorze ans, mise en regard de la collection des quelque 22 700 livres et objets offerts à François Mitterrand dans le cadre ses fonctions au cours de ses deux septennats.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Nouvelles scènes
Un dialogue entre deux danseuses et chorégraphes contemporaines majeures, accompagné d'échanges avec des collaborateurs de Trisha Brown,
de textes de ses danseurs, de notes, de la transcription d'une conférence et d'un essai.
Anthologie dédiée à l'œuvre poétique et théorique des époux Garnier, fondateurs, dans les années 1950, du spatialisme. L'ouvrage comprend un essai d'Isabelle Maunet-Saillet sur la genèse et l'histoire de la poésie spatialiste ; un ensemble de manifestes et de textes théoriques écrits par Ilse et Pierre Garnier, et une anthologie de leurs principaux poèmes.
Entretien avec l'artiste autour de son approche de l'exposition (avec un ensemble de documents sélectionnés par Lili Reynaud-Dewar reproduits en fac-similé).
Première monographie d'envergure (plus de 300 illustrations couleur, deux essais et un entretien sur 360 pages) consacrée au travail à la fois engagé et subtil de l'artiste française d'origine marocaine.
Première monographie d'envergure consacrée à la sculptrice de brume japonaise : luxueux coffret regroupant le catalogue raisonné
de ses œuvres de brouillard créées pour des espaces publics dans le monde entier (mais aussi de ses vidéos et de ses peintures), un DVD vidéo et un DVD-ROM interactif.
L'artiste autrichienne, au travers de tampons et de photographies, fait le récit de son expérience mystique et artistique dans le désert du Sinaï (la jaquette du livre peinte à la main par l'artiste fait de chaque exemplaire une œuvre unique).
L'artiste autrichienne, au travers de tampons et de photographies, fait le récit de son expérience mystique et artistique dans le désert du Sinaï (la jaquette du livre est peinte à la main par l'artiste). L'édition de tête est accompagnée d'une œuvre originale, pièce unique, couverture de survie, photographie et pilule.
Monographie exhaustive, la première dédiée à l'œuvre complexe et évocatrice que l'artiste américaine basée à Copenhague développe depuis une vingtaine d'années autour des thèmes du corps, de la mémoire, de l'identité, de l'économie ou de la guerre.
Monographie de référence : une rétrospective des architectures et paysages psychiques créés depuis une quinzaine d'années par Berdaguer & Péjus, avec deux essais et un entretien.
