Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Thomas Crow s'attache à expliquer ce qui fait de Warhol un précurseur et un quasi-parangon de l'artiste contemporain, en analysant dans le corpus original de son œuvre les invariants qui s'établissent entre ses diverses sources, qu'il s'agisse de vedettes de cinéma, de marques commerciales ou de photos de journaux.
Un point sur l'histoire et les actualités de la recherche autour du sans-abrisme, dans ses différentes articulations avec l'action publique et dans un contexte de fragile urbanité.
Le premier volume d'une série d'études consacrées aux psychopathologies du capitalisme cognitif à l'âge de l'information, présentées lors du premier volet d'une conférence à Los Angeles en novembre 2012.
Un ensemble de contributions de diverses personnalités, issues des univers de l'architecture, de la philosophie, de l'anthropologie ou de l'art contemporain,
sur la question du temps et de l'architecture.
Compte-rendu de la journée d'étude organisée à l'École d'Enseignement Supérieur d'Art de Bordeaux autour des concepts de manières comme appréhension de l'opérativité artistique et de l'acte. Avec le philosophe Pierre-Damien Huyghe et l'artiste Jean-Baptiste Farkas.
Compte-rendu de la journée d'étude organisée à l'École d'Enseignement Supérieur d'Art de Bordeaux autour de la figure de Mallarmé et du concept de chiffrage et de code dans l'œuvre moderne et contemporaine. Avec le philosophe Quentin Meillassoux et l'écrivain Antoine Dufeu.
La transcription d'une conférence d'Elisabeth Wetterwald sur une installation de l'artiste conceptuel mexicain, illustrée avec les images du diaporama.
Anthologie illustrée (la traduction française de la quasi-totalité des discours, inséparables de l'œuvre peinte, tenus par l'artiste sur une trentaine d'années, dans une luxueuse édition de quelque 650 pages avec plus de 200 reproductions en couleur).
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
L'ouvrage dans lequel Ruskin explore les rapports entre la création artistique et la production industrielle, entre l'artiste et son matériau, et démontre le lien indissociable entre la formation des artisans, l'éducation esthétique du grand public et les chefs-d'œuvre de l'art européen.
Les presses du réel – Philosophie / politique – Perceptions
Treize textes (dont un inédit de Georges Didi-Huberman) pour penser ensemble l'art et l'histoire, à partir des outils développés par le théoricien du devenir des images.
Actes de la journées d'étude organisée l'École des beaux-arts de Bordeaux autour du concept de négligence comme interprétation moderne de l'opérativité. Avec le philosophe Manuel Reyes Mate et l'artiste et écrivaine Lætitia Paviani.
Actes de la journée d'étude organisée à l'École d'Enseignement Supérieur d'Art de Bordeaux autour de la question de la temporalité de l'œuvre et de son historialité. Avec le théoricien Sébastien Pluot et l'écrivain Alessandro de Francesco.
édition française (textes en français et en anglais)
Volume ! – La revue des musiques populaires
Mélanie Seteun - Volume ! – La revue des musiques populaires
Peut-on parler de musique noire ? Actes choisis d'un colloque d'avril 2010 à Bordeaux autour de la lettre ouverte de Philip Tagg sur les musiques « noires », « afro-américaines » et « européennes » publiée dans les numéros 6-1 & 2 de Volume !.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Un hommage à Günter Brus par un ensemble d'experts et d'intervenants
internationaux, philosophes, critiques d'art, historiens, conservateurs, artistes et musiciens (avec une pièce musicale composée par Olga Neuwirth et Burkhard Stangle).
Actes de la journées d'étude organisée à l'École des beaux-arts de Bordeaux autour du concept philosophique de fidélité et d'une définition possiblede l'espace politique. Avec le philosophe Pierre-Damien Huyghe et l'écrivain Fabrice Reymond.
L'anthologie d'écrits et d'entretiens rédigés et
réalisés sur plus de quarante ans (première édition en français) : un éclairage aussi fascinant que détaillé sur l'univers de l'un des artistes majeurs de la scène contemporaine.
Le compte-rendu de l'événement multidisciplinaire autour de la cascade du Forestay à Bellevue, le point de départ de l'œuvre de Duchamp Etant donnés : 1° la chute d'eau, 2° le gaz d'éclairage : une vingtaine de conférences et une abondante iconographie sur le contexte, la réception et la postérité de l'une des œuvres les plus célèbres et les plus mystérieuses de l'histoire de l'art du XXe siècle.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Un condensé historique du manuscrit
enluminé depuis ses origines, au début de
l'ère chrétienne, jusqu'à la Renaissance, au travers de l'étude du médium de la double page.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Une nouvelle approche de l'œuvre de Velázquez, un questionnement sur sa pratique picturale et sur la nature même de la peinture, à partir de l'analyse des « petits personnages » qui hantent ses tableaux.
Un ensemble de textes consacrés aux lieux d'art alternatifs, à l'histoire de l'art et aux avant-gardes en Pologne, à partir de l'œuvre et du studio de Henryk Stazewski (1894-1988) et Edward Krasinski (1925-2004).
Une anthologie de textes inédits sur les relations entre art et design aujourd'hui : des spécialistes des deux disciplines interrogent la division et la hiérarchie traditionnelle entre les deux champs, examinent les limites de leur autonomie et la possibilité d'un dialogue entre eux.
Recueil d'essais autour de la notion d'événement dans le champ de la culture artistique contemporaine, de la philosophie, de la théorie de l'art et de la politique (textes de Giorgio Agamben, Daniel Birnbaum, Jacques Rancière, Bernard Stiegler...).
Une étude de l'héritage du Merzbau, la célèbre construction dada de Kurt Schwitters, dans l'architecture, l'art et la société d'aujourd'hui, avec des contributions d'historiens de l'art, d'artistes, de critiques et d'architectes.
Un ensemble de projets d'artistes développés à partir de la collection d'instruments optiques de la collection du Musée de l'Université d'Utrecht, explorant les frontières entre pratiques artistiques et scientifiques.
En deux conférences espacées de quatre décennies, l'historienne de l'art et curatrice féministe Griselda Pollock dénonce les politiques du genre présentes dans l'enseignement artistique et resitue les principaux tournants géopolitiques et idéologiques dans le monde depuis 1968.
Premier volume d'une série militante consacrée au poète, théoricien, critique d'art et éditeur russe Iliazd (Ilya Zdanevich, 1894-1975), cet ouvrage propose la première traduction anglaise d'une conférence de 1922 sur le potentiel révolutionnaire du langage.
ENSAB (École nationale supérieure d'architecture de Bretagne) - Livres
épuisé
Une réflexion collective sur les impératifs de durabilité et de réversibilité auxquels l'architecture doit pouvoir répondre aujourd'hui, en lien avec les sujets sociétaux et environnementaux contemporains.
