Bande dessinée

Le premier ouvrage scientifique traçant une histoire des créatrices de bandes dessinées pour une (re)valorisation du matrimoine.

20 dessins, 15 architectes, 125 marches. Vingt dessins-perspectives montés à l'échelle à partir des plans, vingt climats d'architecture dans un réalisme de bande dessinée pour déchiffrer le langage de l'architecture moderne à travers l'œuvre de quinze architectes.

Un livre d'artiste de Jérémie Gindre avec des arrière-plans tirés de The Observer's Book of Weather de Reginald M. Lester (1955) : un imagier d'oracles météorologiques, clin d'œil autant au cinéma et à la bande-dessinée qu'au musée d'histoire naturelle.

Reading est une véritable mine d'or visuelle, rassemblant un assortiment de vignettes qui capturent l'essence même de la narration de Disney centrée sur les lettres.

Une nouvelle édition de la bande dessinée muette hallucinante de Tiger Tateishi.

Le deuxième volume du roman graphique d'horreur intime et fantastique de Nicolas Le Bault (édition anglaise).

Le deuxième volume du roman graphique d'horreur intime et fantastique de Nicolas Le Bault.

L'indispensable bible équine de Nils Bertho, illustrateur allergique aux chevaux, est de retour pour un troisième (et dernier ?) opus.

Un roman graphique d'horreur intime et fantastique.

Un roman graphique d'horreur intime et fantastique (édition anglaise).

Un livre d'artiste rendant hommage en même temps à Angoulême et à la bande dessinée, à Joy Division et à l'Internationale Situationniste.

La décolonisation des États-Unis : une anticipation étrangement actuelle, à travers une appropriation des codes de la bande dessinée classique.

La collaboration de deux grands noms américains, le maître de la métafiction Robert Coover et la légende du dessin Art Spiegelman : ce récit illustré, qui se déroule dans un monde dystopique peuplé de morts-vivants infectieux, de robocops meurtriers, de vieillards ambulants, décortique le mythe américain, Coover et Spiegelman conjuguant leurs forces pour s'attaquer à la technocratie et à l'État policier.

Une anthologie d'une vingtaine de dessins de Pettibon sélectionnés sur trente ans.

Bande dessinée délirante de Costes sur le coronavirus et le confinement. Deux dessins originaux en couleur de Costes collés dans le livre, signé et numéroté par l'auteur.

Bande dessinée originale de Nicolas Le Bault publiée dans Pool Of Tears, collection de livres d'artiste de petits formats.

Recueil de peintures de Helge Reumann publié dans Pool Of Tears, collection de livres d'artiste de petits formats.

Le récit mémoriel historique en bande dessinée, d'Art Spiegelman à Marjane Satrapi, comme nouvelle forme de représentation de l'histoire, entre mémoire individuelle et mémoire collective.

Journal dessiné par Laurent Lolmède, format king size. 32 pages d'acte brut !

Ce livre d'artiste prend la forme d'une bande dessinée orchestrale, réalisée à partir d'un montage recensant certains des motifs récurrents de la BD franco-belge. La publication épouse le format traditionnel du 48cc.

Le réalisateur et scénariste marocain Hicham Lasri signe un hymne amoureux (et érotique) à Casablanca, à travers un récit visuel percutant en forme de micro-trottoir explorant l'âme de la ville, celle de ses habitants, les légendes urbaines, les gestes, les lieux, et une certaine poétique, entre livre d'artiste et roman graphique

Au cœur de New York, un loup-garou prophète du jugement dernier et un messager de l'apocalypse se retrouvent mêlés à un affrontement entre le peuple, le gouvernement et Dieu. Le dessinateur Mark Thomas Gibson interroge, dans ce livre imposant de plus de 300 pages grand format, la disparition des utopies aux États-Unis au travers d'un récit à l'esthétique minimaliste qui réunit les langages visuels de la peinture et de la bande dessinée, qui mêle aussi l'exaltation et le désespoir, à la manière d'un Raymond Petitbon.

Le dixième numéro de Nazi Knife prend la forme d'une somme anthologique divisée en douze séquences iconographiques composant une bibliothèque d'obsessions hétéroclites à l'esthétique inclassable.

L'adaptation hallucinée en bande dessinée du roman éponyme de Costes par la dessinatrice Chloé Mathiez.

Les dessins sur l'art de Willem : les portraits mordants d'une quinzaine d'artistes internationaux en BD, une satire féroce et drôle du monde de l'art, nourrie de l'expérience artistique personnelle du dessinateur habitué des pages de Charlie Hebdo et de Libération, mais aussi de celles de Beaux-Arts Magazine.

Edition de tête est accompagnée d'une œuvre originale et unique signée, case de bande dessinée colorisée à la main.

L'art comme solution géopolitique globale : Scott King interroge la puissance de l'art public avec un roman graphique dans lequel Anish Kapoor et Antony Gormley sont envoyés en mission par l'ONU pour pacifier l'Afghanistan...

Le numéro « 9.5 » du fanzine loufoque de Jonas Delaborde et Hendrik Hegray consiste en une série de collages alternant motifs de murs en brique, pliages de papier aluminium, cartons d'emballage d'amazon.com et extraits de livres militaires, formant une longue séquence énigmatique.

Les dessins de jeunesse inédits de l'un des maîtres du comics underground américain. Un savant mélange entre horreur et psychedelia.

Promenade dessinée dans les rues de Paris au cœur de la foule bigarrée et foisonnante : les corps expressifs se meuvent et se croisent, puis semblent s'emmêler puis se fondre dans le décor.

Klas Katt, le chat dépressif de Gunnar Lundkvist, intervient dans l'univers de l'artiste suisse Helge Reumann.

Une sélection de peintures et de bandes dessinées du dessinateur légendaire Gary Panter. Avec des planches inédites de Jimbo et Willam & Percy, la série complète des Smoke Wagon, la collaboration de Panter avec Marvel comics sur Omega the Unknown et ses carnets de dessins de 1979 et 2009.

Après Brut de Carnet, les meilleurs dessins du carnet brut 2010 de Lolmède.

À mi-chemin entre la science-fiction et le thriller, ce conte à rebondissements de Nicolas Ancion, illustré par Killoffer, revisite les figures du scientifique fou et de l'apprenti sorcier.

À mi-chemin entre la science-fiction et le thriller, ce conte à rebondissements de Nicolas Ancion, illustré par Killoffer, revisite les figures du scientifique fou et de l'apprenti sorcier.

Lorsque « la paire de sandales sur le parquet et le torchon de la cuisine deviennent chefs d'œuvres »... 19 ans d'instants de vie contenus dans un impressionnant ouvrage de plus de 300 pages rassemblant les carnets personnels de Laurent Lolmède durant la période 1988-2010.

150 dessins d'Edouard Boyer inspirés de Blanche-Neige.

Le paradoxe du singe savant est un théorème servant à illustrer les questions de probabilité. Il stipule qu'un chimpanzé tapant au hasard sur une machine à écrire finira tôt ou tard par composer un sonnet de Shakespeare. Pierre Senges reprend à son compte cette métaphore et tisse d'après elle un conte éthologique mis en dessin par Nicolas de Crécy.

Le paradoxe du singe savant est un théorème servant à illustrer les questions de probabilité. Il stipule qu'un chimpanzé tapant au hasard sur une machine à écrire finira tôt ou tard par composer un sonnet de Shakespeare. Pierre Sanges reprend à son compte cette métaphore et tisse d'après elle un conte éthologique mis en dessin par Nicolas de Crécy.

Livre / fanzine rassemblant les expérimentations graphiques récentes du dessinateur et auteur de bandes dessinées français.

La réappropriation d'un répertoire graphique : un livre d'artiste produit à partir d'une base iconographique numérique constituée de dessins réalisés dans le style du dessinateur Willem.

Livre d'artiste sous la forme d'un journal illustrant l'actualité saisie dans des extraits de quotidiens parus le samedi 23 octobre 2004.

Cette publication présente une bande dessinée réalisée par Nathalie Du Pasquier, alors âgée de 20 ans, en souvenir d'un voyage de six mois au Gabon. Cette histoire humoristique contant les mésaventures d'un Don Juan maladroit lui a été inspirée par un article paru dans un quotidien gabonais. L'édition comprend un texte d'introduction de l'artiste ainsi qu'un fac-similé de la bande dessinée en version originale française.

Anthologie graphique consacrée au sulfureux éditeur de bandes dessinées érotiques, cible privilégiée de la censure française entre 1970 et 1992. L'ouvrage comprend un historique de la maison, par Bernard Joubert, de nombreuses archives inédites, une large sélection des couvertures les plus scabreuses, ainsi qu'un ensemble de couvertures revisitées par une quarantaine d'artistes graphiques actuels et un carnet de dessin de Bruno Richard.

Une série de 365 planches de bande dessinée réalisées au jour le jour en 2012, des réflexions philosophiques fulgurantes qui brassent thèmes métaphysiques et figures de la pop culture, où se mêlent des références à Descartes, à Shopenhauer, à l'art conceptuel, à Conan le Barbare, à Suicidal Tendencies et au skateboard.

Une série de strips sans parole réalisés à l'encre de Chine et mettant en scène des conflits guerriers teintés d'absurde dans un paysage bucolique.

Nouvelle monographie, la première consacrée à la période déterminante 2006-2011, ouvrant de nouvelles perspectives sur une pratique artistique conçue comme historiographie.

Coffret de 32 livres d'artistes (John Armleder, Philippe Decrauzat, Vidya Gastaldon, Kim Gordon, Christian Marclay, John Miller, Olivier Mosset, Genesis P-Orridge, John Tremblay...) en hommage à Steven Parrino. Edition limitée à 250 exemplaires.