Livre d'artiste : une introduction à l'univers très graphique et étrange construit par la jeune artiste allemande sur le thème de l'espace intérieur, avec une grande maîtrise technique du dessin et de l'aquarelle.
Un projet spécifique du duo d'artistes allemands autour de l'iconographie médiatique contemporaine, des représentations du pouvoir et des théories du complot.
Un livre au design épuré conçu par l'artiste qui, dans un renversement qui renvoie à son approche de la peinture et aux stratégies d'appropriation, de multiplication et de duplication qui l'ont rendu célèbre, révèle le processus de reproduction artistique plutôt que de création.
Une sélection de textes, d'entretiens et de lettres qui éclairent
les rapports entre deux grandes figures dont
les démarches respectives ont bouleversé les
données de l'expérience esthétique au vingtième siècle.
Jean-Marc Bustamante, Peter Soriano, Roger Hiorns,
Jean-Baptiste Bernadet, Claire Tabouret, Cyrille Maillot, La spécifité des sols, Acclimatation,Fabricateurs d'espaces, C'était au début des années 1980..., Hervé Bréhier, Emmanuelle Castellan, Mathias Schmied, Documentation Céline Duval et LJC archive...
Bernd Lohaus, Mark Manders, Richard Nonas, Mère, père, nous devons partir... ce monstre va dévaster tout notre royaume,
Robert Frank, Les Américains,
Mark Geffriaud,
Heidi Wood,
Jean-Paul Labro, Harald Fernagu,
Sébastien Vonier, Traversées du paysage...
Rémy Marlot,
Le travail de rivière,
Bertrand Grosol,
Geoffroy Gross, Vides : une rétrospective,
Neil Beloufa / Orianne Déchery,
Lionel Estève,
Calder,
Marie Ducaté, La maison transparente,
Renato Ercoli,
Françoise Pétrovitch.
James Welling, Bernhard Rüdiger, Martin Widmer, Christine Phillip, Isa Genzken, Arnold Odermatt, Alex Katz, Dédales, Richard Nonas, Jean Le Gac, Arno Gisinger / Anthony Haughey, Sabine Anne Deshais.
Conçue en étroite collaboration avec l'artiste, cette monographie offre une vue d'ensemble des tableaux, peintures murales, installations et travaux photographiques de Carlos Kusnir, avec un texte de l'écrivain Frédéric Valabrègue.
Première monographie du photographe / vidéaste français, dont les deux pratiques se complètent mutuellement pour interroger le paysage urbain, sa part d'irrationnel et son rapport à la nature.
La première monographie rétrospective de Kees Visser : une lecture à la fois historique et sensible d'un travail minimal, radical et conceptuel sur la couleur, depuis les premiers travaux du début des années 1970, oscillant entre abstraction et Fluxus, jusqu'aux peintures monumentales récentes, au travers de nombreuses reproductions des œuvres emblématiques, de vues d'expositions, de documents et de deux textes.
Un livre conçu comme un ouvrage
critique à partir d'expositions réunissant
huit artistes français et anglais : une approche nouvelle de la peinture contemporaine, au-delà de l'opposition traditionnelle entre figuration et abstraction.
304 pages, 13 textes, 277 œuvres (C. Floyer par Marie Muracciol, W. Guyton par Marjolaine Lévy, C. Höller par Dorothea von Hantelmann, M. Kelley par Guillaume Leingre, P. Parreno par Florence Ostende, G. Rockenschaub par Michel Gauthier, A. Sala par Larisa Dryansky, T. Trouvé par Sylvie Coëllier, R. Wright par Frédéric Paul, C. Wyn Evans par Hélène Meisel, R. Zarka par Elisabeth Wetterwald...).
Le reprint du recueil de contributions d'intellectuels et d'artistes (Foucault, Beuys, Cohn-Bendit, Blanchot, Baudrillard, Christo, Virilio, Heidegger...) publié par Semiotext(e) en 1982 autour de l'axe Berlin / New York : un état des lieux politique, social et culturel du monde occidental de l'époque, avant la chute du Mur.
Un ensemble de contributions autour des stratégies liées à la scène, au théâtre et à la performance dans l'art contemporain, sous la forme d'un luxueux magazine.
Une critique de la notion d'identité culturelle, partant d'une réflexion sur la globalisation et le modèle « multiculturaliste » post-moderne ; un plaidoyer pour une conception dynamique du sujet, dans le cadre des nouveaux modes de production, de consommation et d'usage culturels.
Un examen de l'héritage de l'iconoclasme théorique et artistique moderne dans le contexte de la guerre des images politico-religieuses actuelle, sous le prisme de l'histoire de l'art et de l'art contemporain.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Un projet autobiographique à la fois conceptuel, poétique et politique de l'artiste d'origine cubaine sous la forme d'un livre d'artiste en deux volumes.
Le premier ouvrage de poésie du critique d'art, artiste, musicien et commissaire d'exposition, illustré par Nairy Baghramian, Julian Göthe, Shahryar Nashat, Henrik Olesen et Danh Vo.
Une sélection d'essais publiés dans e-flux journal : un point sur les enjeux soulevés par la nouvelle répartition des rôles entre critique, information et production d'art aujourd'hui.
Monographie / livre d'artiste, avec de nombreuses contributions, images, textes et projets spécifiques : un revisitation de la culture populaire et underground.
Un texte de l'artiste illustré de ses œuvres, dans lequel il explore les liens entre identité personnelle et « identité nationale », traduisant la tension entre la société britannique contemporaine et son passé colonial.
Un texte de l'artiste illustré de ses œuvres, dans lequel il explore les liens entre identité personnelle et « identité nationale », traduisant la tension entre la société britannique contemporaine et son passé colonial. L'édition de tête est accompagnée d'une cocarde différente pour chaque exemplaire.
Coffret regroupant une sélection de dix livres d'artistes de référence publiés dans la collection L'art en écrit (Boulatov, Deacon, Hyber, Kounellis, Lavier, Locke, Mouraud, Opalka, Sarkis, Scurti).
Un bilan réflexif de l'abstraction dans l'art contemporain, initié par six artistes-commissaires, au travers d'un ensemble de conversations, de notes, de carnets d'atelier et d'œuvres de 60 artistes internationaux.
Une nouvelle approche du travail de Yann Toma à travers 16 photos accompagnées de textes inédits de l'artiste, de François Noudelmann, philosophe, et de Sylvain Lecombre, directeur du musée Zadkine à Paris.
Un ensemble de photographies et de textes / une grande photographie inédite en affiche au verso.
Compilant une série de travaux vidéo réalisés par l'artiste / musicien / performeur depuis 1999, ce DVD montre (et donne à entendre) comment le son et l'image fonctionnent ensemble dans son œuvre pour constituer une esthétique de l'étrange et de l'incongru à partir d'éléments du quotidien.
Une collaboration sonore entre Peter Downsbrough et les musiciens Xavier Garcia-Bardon et Benjamin Franklin, prolongeant musicalement l'univers esthétique évanescent de l'artiste.
Nouvelle édition de la série « culte » : vingt-six culs de camions photographiés sur des autoroutes vides, représentant chacun une lettre de l'alphabet. Un projet virtuose sur le thème du language et du déplacement.
Un opéra rock / cabinet de curiosités confrontant l'œuvre « glam » et énigmatique de l'artiste français avec un ensemble de pièces de 45 artistes historiques et contemporains et diverses naturalia.
Gakona / Cory Doctorow / Ceal Floyer / Roman Signer / Laurent Grasso / Micol Assaël / guide des expositions et sélection de livres, musique, films et événements autour de Gakona...
Chasing Napoleon / Theodore J. Kaczynski / Ola Pehrson /
Ronald Creagh /
François Specq / Dieter Roth / Paul Lafolley / guide d'exposition et sélection de livres, musique, films, et événements autour de Chasing Napoleon...
Palais de Tokyo - Catalogues & publications d'artistes
Les grandes expositions, les artistes, les projets spéciaux, les concepts clés de la programmation : le compte-rendu exhaustif et le prolongement des activités du Palais de Tokyo en 2008.
Le premier numéro de la revue dédiée à la jeune création contemporaine dresse un panorama de l'avant-garde artistique berlinoise, avec des œuvres inédites de 53 artistes qui sont autant de commissaires de cette véritable exposition sur papier.
Ce DVD présente les images du dispositif Le Grand Soir réalisé dans le pavillon français de la 53e Biennale de Venise, et
regroupe plus de 40 œuvres de Claude Lévêque réalisées depuis 2004.
