Actes de conférences

Actes de la journées d'étude organisée l'École des beaux-arts de Bordeaux autour du concept de négligence comme interprétation moderne de l'opérativité. Avec le philosophe Manuel Reyes Mate et l'artiste et écrivaine Lætitia Paviani.

Actes de la journée d'étude organisée à l'École d'Enseignement Supérieur d'Art de Bordeaux autour de la question de la temporalité de l'œuvre et de son historialité. Avec le théoricien Sébastien Pluot et l'écrivain Alessandro de Francesco.

Peut-on parler de musique noire  ? Actes choisis d'un colloque d'avril 2010 à Bordeaux autour de la lettre ouverte de Philip Tagg sur les musiques « noires », « afro-américaines » et « européennes » publiée dans les numéros 6-1 & 2 de Volume !.

Un hommage à Günter Brus par un ensemble d'experts et d'intervenants internationaux, philosophes, critiques d'art, historiens, conservateurs, artistes et musiciens (avec une pièce musicale composée par Olga Neuwirth et Burkhard Stangle).

Actes de la journées d'étude organisée à l'École des beaux-arts de Bordeaux autour du concept philosophique de fidélité et d'une définition possiblede l'espace politique. Avec le philosophe Pierre-Damien Huyghe et l'écrivain Fabrice Reymond.

L'anthologie d'écrits et d'entretiens rédigés et réalisés sur plus de quarante ans (première édition en français) : un éclairage aussi fascinant que détaillé sur l'univers de l'un des artistes majeurs de la scène contemporaine.

Le compte-rendu de l'événement multidisciplinaire autour de la cascade du Forestay à Bellevue, le point de départ de l'œuvre de Duchamp Etant donnés : 1° la chute d'eau, 2° le gaz d'éclairage : une vingtaine de conférences et une abondante iconographie sur le contexte, la réception et la postérité de l'une des œuvres les plus célèbres et les plus mystérieuses de l'histoire de l'art du XXe siècle.

Un condensé historique du manuscrit enluminé depuis ses origines, au début de l'ère chrétienne, jusqu'à la Renaissance, au travers de l'étude du médium de la double page.

Douze essais sur l'humour et le comique dans l'art.

Une nouvelle approche de l'œuvre de Velázquez, un questionnement sur sa pratique picturale et sur la nature même de la peinture, à partir de l'analyse des « petits personnages » qui hantent ses tableaux.

Les origines arabes de la plus célèbre invention de la Renaissance.

Un ensemble de textes consacrés aux lieux d'art alternatifs, à l'histoire de l'art et aux avant-gardes en Pologne, à partir de l'œuvre et du studio de Henryk Stazewski (1894-1988) et Edward Krasinski (1925-2004).

Une anthologie de textes inédits sur les relations entre art et design aujourd'hui : des spécialistes des deux disciplines interrogent la division et la hiérarchie traditionnelle entre les deux champs, examinent les limites de leur autonomie et la possibilité d'un dialogue entre eux.

Une anthologie de textes illustrée sur les relations entre art et design aujourd'hui (également disponible en édition française).

Un dialogue entre l'artiste et l'architecte.

Un dialogue entre l'historien et l'artiste.

Un dialogue entre l'architecte et le philosophe.

Recueil d'essais autour de la notion d'événement dans le champ de la culture artistique contemporaine, de la philosophie, de la théorie de l'art et de la politique (textes de Giorgio Agamben, Daniel Birnbaum, Jacques Rancière, Bernard Stiegler...).

Recueil d'interventions dans le cadre d'une conférence consacrée aux relations entre critique, art et marché.

Une vingtaine de spécialistes internationaux convoqués autour du thème de l'érotisme chez Duchamp.

Anthologie de textes sur le thème de l'esthétique du risque.

Une étude de l'héritage du Merzbau, la célèbre construction dada de Kurt Schwitters, dans l'architecture, l'art et la société d'aujourd'hui, avec des contributions d'historiens de l'art, d'artistes, de critiques et d'architectes.

Un ensemble de projets d'artistes développés à partir de la collection d'instruments optiques de la collection du Musée de l'Université d'Utrecht, explorant les frontières entre pratiques artistiques et scientifiques.

Un panorama de la scène artistique californienne depuis les années 1990.

Documentation et art contemporain (une anthologie).

Un recueil d'interventions sur le thème de la globalisation dans le domaine culturel, par des artistes et des théoriciens.

Premier volume d'une série militante consacrée au poète, théoricien, critique d'art et éditeur russe Iliazd (Ilya Zdanevich, 1894-1975), cet ouvrage propose la première traduction anglaise d'une conférence de 1922 sur le potentiel révolutionnaire du langage.

Le design et ses objets comme objets de la réflexion philosophique (un manuel).

Un recueil d'essais de critiques d'art, de philosophes, de commissaires d'exposition, de designers, de chercheurs et de conservateurs dont les réflexions portent sur les transformations du paysage actuel de la réalisation et de la production d'art.

Une réflexion collective sur les pratiques artistiques coopératives et de co-création engagées dans le champ social.

Comment les différentes civilisations élaborent cet équilibre instable entre présent et passé dont témoignent les ruines (une histoire comparée des ruines de l'Orient ancien à l'Occident moderne).

Catalogue présentant un panorama de l'art robotique en vingt installations et performances spectaculaires, accompagné d'une brève histoire de la relation entre l'artiste et le robot, par le curateur autrichien Gottfried Hattinger.

La transcription d'une conférence de Jacques Derrida autour de la figure de l'aveugle et de l'aveuglement en art : un document à double titre inédit, seule trace d'une exposition que Derrida réalisa au Louvre en 1991, et unique conférence qu'il donna dans une école d'art, celle du Havre.

Une anthologie de l'art engagé.

Anthologie illustrée (la traduction française de la quasi-totalité des discours, inséparables de l'œuvre peinte, tenus par l'artiste sur une trentaine d'années, dans une luxueuse édition de quelque 650 pages avec plus de 200 reproductions en couleur).

Un dialogue entre le peintre et le critique d'art et commissaire d'exposition.

L'histoire et les prolongements contemporains de la Critique institutionnelle de l'art.

Cet ouvrage rassemble les conférences qui ont eu lieu dans le cadre de l'exposition L'Action restreinte. L'art moderne selon Mallarmé, organisée par le Musée des Beaux-Arts de Nantes en 2005, ainsi qu'un entretien autour de Marcel Broodthaers.

Une anthologie de textes sur la notion problématique d'« alternative », basée sur les pratiques artistiques et de commissariat.

La conception de dispositifs de recherche par l'image (incluant tout autant la photographie que la vidéo ou la data-visualisation) en tant qu'elle encourage d'autres approches d'écriture du réel, et qu'elle transforme les pratiques d'enquête (des méthodes de recueil et d'analyse à la restitution), à la croisée de l'art, du design, de l'anthropologie et de l'ergonomie.

Ce que la traduction fait à la performance et ce que la performance fait à la traduction : un ouvrage collectif explorant les rapports entre traduction et performance, notamment les domaines du théâtre, de la danse, de la poésie sonore et visuelle ainsi que du cinéma.

Un choix de cours de René Berger et les actes d'un colloque organisé par lui.