Peinture figurative

Recueil de cinq nouvelles inédites, sérigraphie originale signée.

Ce livre reproduit une série de dessins à la gouache de Jean-Charles Blais qui prend pour motif essentiel une main pansée, dessinée d'après le modèle en très gros plan.

Neuf huiles et collages sur toile.

Photographie originale (circa 1968) réalisée et tirée par Pierre Molinier sur papier Kodak Kodura, avec cachet encré.

Sérigraphie (édition limitée à 120 ex. numérotés et signés).

Sérigraphie (édition limitée à 120 ex. numérotés et signés).

Sérigraphie (édition limitée à 120 ex. numérotés et signés).

Sérigraphie (édition limitée à 120 ex. numérotés et signés).

Sérigraphie (édition limitée à 120 ex. numérotés et signés).

Un parcours dans l'œuvre de Patrick Procktor (1936-2003), figure clé, contradictoire et flamboyante de la scène artistique londonienne des années 1960 et 1970, à travers une sélection d'une soixantaine de peintures, aquarelles et dessins.

Une nouvelle lecture critique des principales dimensions du travail de l'artiste française basée à Los Angeles.

Monographie rassemblant une sélection d'œuvres de Miriam Cahn et des essais inédits qui analysent les principaux thèmes de la recherche de l'artiste suisse.

Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Nathalie Du Pasquier est une collection d'éléments visuels constamment réutilisés de différentes manières au cours de sa pratique artistique.

Monographie rétrospective du peintre grec Yannis Tsarouchis (1910-1989).

En 2020, Caroline Rennequin a peint 301 fleurs. Une série de 301 gouaches sur papier indien fait main, reproduite dans son intégralité dans ce livre réalisé en étroite collaboration avec l'artiste.

Une série d'animaux ratés, rejetés ou inutilisés provenant des archives de Rop van Mierlo ; les animaux du banc de réserve.

Le premier livre photographique d'agnès b., réinterprétant deux portraits de Claire Tabouret, mis en scène dans le jardin de la styliste.

Cao Fei, Fatima Al Qadiri, Caterina Barbieri, Will Benedict, Cecilia Bengolea, Giulia Essyad, Roe Ethridge, Jenna Gribbon, Ru Kwok, Lydia Ourahmane, Heron Preston, Emily Segal...

Helen Marten, Carl Craig, Anne Imhof, Julie Mehretu, Kaspar Müller, Promising Young Woman, Hito Steyerl, Telfar, Grace Wales Bonner...

Une série de dessins récents de Faye Wei Wei.

Monographie de référence de Farah Atassi : une rétrospective de ses expositions entre 2015 et 2020, avec trois essais inédits et un entretien.

Monographie rétrospective retraçant le parcours d'exception d'une figure méconnue du monde de l'art : Cathy Josefowitz (1956-2014), peintre, dessinatrice, danseuse et musicienne.

Ce catalogue rétrospectif opère un retour sur les débuts de Robert Morris, parcourant les années 1960 et 1970 à travers une sélection d'œuvres, des essais historiques, des entretiens avec des collaborateurs de l'époque et des textes de l'artiste, traduits en français pour la première fois.

Un recueil d'essais consacré à la peinture contemporaine, par l'un des critiques les plus respectés dans le domaine. Schwabsky s'intéresse ici plus particulièrement au rôle du spectateur ainsi qu'à l'apport méthodologique que constituent les catégories de l'abstraction et de la figuration.

Livre d'artiste composé de dessins réalisés en 2013.

Une réflexion sur la généalogie des objets (livre d'artiste).

L'édition tant attendue en fac-similé du livre de recettes de Dorothy Iannone créé en 1969.

Cette publication présente une bande dessinée réalisée par Nathalie Du Pasquier, alors âgée de 20 ans, en souvenir d'un voyage de six mois au Gabon. Cette histoire humoristique contant les mésaventures d'un Don Juan maladroit lui a été inspirée par un article paru dans un quotidien gabonais. L'édition comprend un texte d'introduction de l'artiste ainsi qu'un fac-similé de la bande dessinée en version originale française.

Cette monographie constitue la première vue d'ensemble des travaux de l'artiste chilienne. Peintre d'espace témoignant de l'instabilité des structures humaines, Christiane Pooley a développé un univers singulier qui navigue entre le sublime, le politique et la mélancolie. Avec des textes de Marie Maertens et Laura Morrison.

Ce catalogue dédié aux estampes d'Otto Dix révèle un ensemble de gravures sur bois, d'eaux-fortes et de lithographies, auxquelles l'artiste se consacra tout au long de sa carrière en parallèle à son œuvre picturale, issues de la collection du Zeppelin Museum de Friedrichshafen. Une section iconographique thématique et une série d'essais reviennent sur les thèmes de prédilection d'Otto Dix – le nu, le portrait, la ville, la religion et la guerre.

Après l'ouverture du Japon à l'Occident dans les années 1850, artistes, designers et créateurs de toute l'Europe ont été séduits par une nouvelle tendance pour le « japonisme ». Catalogue de l'exposition du Louvre Abu-Dhabi, Affinités japonaises s'intéresse plus particulièrement au groupe pionnier d'artistes parisiens les Nabis, leur fascination pour les estampes japonaises et l'importance de ce métissage culturel dans le développement du décor moderne.

Après l'ouverture du Japon à l'Occident dans les années 1850, artistes, designers et créateurs de toute l'Europe ont été séduits par une nouvelle tendance pour le « japonisme ». Catalogue de l'exposition du Louvre Abu-Dhabi, Affinités japonaises s'intéresse plus particulièrement au groupe pionnier d'artistes parisiens les Nabis, leur fascination pour les estampes japonaises et l'importance de ce métissage culturel dans le développement du décor moderne.

Monographie dédiée aux peintures de Georges Tony Stoll, avec une centaine de reproductions, un long essai d'Éric de Chassey ainsi que huit textes inédits de l'artiste.

À mi-chemin entre le catalogue et le livre d'artiste, cette publication réunit une sélection de natures mortes peintes entre 2000 et 2010. Ces œuvres ont pour sujet des objets du quotidien, représentés grandeur nature ou concentrés autour de détails. Le noir et blanc se substituant aux couleurs originelles impose au spectateur la recherche d'une nouvelle harmonie.

L'artiste suédoise Mamma Andersson peint des intérieurs empreints de mélancolie, exécutés avec élégance dans un style unique juxtaposant les textures et les techniques picturales. Cette série de peintures propose une variation autour de motifs sculpturaux, mis en scène dans des espaces domestiques ou cadrés en plan rapproché.

Cette publication en deux volumes se compose d'un livre d'artiste de Nathalie du Pasquier constitué de dessins, de photographies et de reproductions de ses peintures, et d'un livre de photographies de ses travaux des dernières décennies réalisées par Delfino Sisto Legnani.

Un catalogue intime regroupant quarante œuvres récentes – douze peintures à l'huile, vingt dessins à l'encre et huit pastels – célébrant Alba, la femme et la muse de Clemente, à l'occasion de leur quarantième anniversaire de mariage. Avec deux poèmes originaux d'Enrique Juncosa et de Vincent Katz.

Une large sélection de dessins réalisés à la mine de plomb et à l'encre entre 2002 et 2016. Depuis les carnets de croquis jusqu'aux travaux grandeur nature, cette vue d'ensemble permet d'apprécier la désinvolture et l'ironie qui imprègnent les singulières figurations de Tyson.

Un enregistrement audio de 1975 dans lequel l'artiste américaine entreprend d'interpréter une chanson populaire allemande tout en se masturbant jusqu'à l'orgasme.

Une importante documentation permettant de suivre la réalisation de l'exposition sensationnelle et outrancière des deux artistes controversés. Prenant la forme d'une œuvre d'art totale, Powered A-Hole Spanish Donkey Sport Dick Drink Donkey Dong Dongs Sunscreen Model pointe les multiples excès de la production artistique contemporaine liés à sa marchandisation.

Première monographie de la peintre belge d'origine syrienne.

Fac-similé d'un carnet de dessins grand format réalisé sur une trentaine d'années par l'artiste suisse, dans un luxueux coffret cartonné.

300 dessins de l'artiste portugais.

Livre d'artiste en impression sérigraphique : un hommage à la grande tradition de l'imprimerie du livre d'art (édition limitée à 300 exemplaires).

Monographie / catalogue de deux expositions antagonistes – aussi éloignées géographiquement qu'au niveau de leur proposition respective – mais complémentaires, permettant de contextualiser l'œuvre de l'artiste allemande basée à Los Angeles de différentes manières.

Livre d'artiste (rassemblant douze scènes d'étreinte peintes par Elizabeth Peyton) inspiré du roman éponyme d'Edith Wharton.

Les peintures d'objets présentés en compositions géométriques de l'artiste-designer franco-italienne (livre d'artiste conçu à partir d'une sélection de peintures à l'huile réalisées entre 2001 et 2012).

Les peintures et sculptures de l'artiste californienne, une galerie de personnages et d'animaux aux couleurs exacerbées et enveloppés d'une épaisse matière, entre carnaval grotesque et danse macabre dans la veine de James Ensor.

Anthologie illustrée (la traduction française de la quasi-totalité des discours, inséparables de l'œuvre peinte, tenus par l'artiste sur une trentaine d'années, dans une luxueuse édition de quelque 650 pages avec plus de 200 reproductions en couleur).

Les peintures gothiques d'Aleksandra Waliszewska sont autant de cauchemars teintés d'éléments du folklore européen et de la mythologie antique, peuplés de personnages macabres plongés au bord de la folie, évoluant au sein de paysages funèbres... Une actualisation choc de tradition picturale du romantisme noir.