Art & médias / information / communication / media studies

Reprint intégral en 6 volumes du magazine d'artistes publié par General Idea entre 1972 et 1989, présentés dans un coffret monumental.

Livre d'artiste : une collection de 800 images et slogans publicitaires pour rendre compte de notre paysage médiatique contemporain.

L'Anthologie de l'art a constitué pendant plus d'une année un terrain d'échange sur Internet pour artistes et critiques d'art à travers le monde, s'intéressant aux relations entre l'art, son discours théorique, les conditions de sa production et de sa diffusion. Cet ouvrage en rassemble toutes les contributions.

Une œuvre vidéo de Samuel Bianchini prolongeant un solo chorégraphique de Paul-André Fortier, accompagnée d'une création musicale de Johnathan F. Lee.

Un « manuel d'auto-assistance » (livre d'artiste du designer britannique).

Livre d'artiste : expérimentations graphiques avec diverses techniques d'impressions, peintures, performances et installations (le résutat d'une collaboration avec des étudiants pour une double exposition).

Basé sur le projet de Kateřina Šedá présenté à la Documenta XII, ce livre d'artiste documente un dispositif impliquant les habitants d'une cité HLM d'une ville tchèque.

Un projet autour de la radio et de la mémoire qu'elle transmet : 100 personnes du monde entier rapportent un souvenir radiophonique spécifique. Le livre catalogue ces memories et rassemble des textes de théoriciens et des images, avec un CD audio conçu par Brandon LaBelle.

Un bilan ironique, historique et personnel des transformations de l'art dans les années 1950-1960 par l'un des membres des Nouveaux réalistes : l'histoire du collage et des affichistes, le retour de dada, une évocation de Léo Malet, le travail avec Raymond Hains...

Au confluent de l'art et de la science, l'artiste bio-art Eduardo Kac et la philosophe Avital Ronell échangent sur la biotechnologie, les limites de l'humain et sur la distinction fondamentale entre naturel et artificiel. Une proposition « poétique » qui prend la forme d'un guide des vies nouvelles apparues en ce début du XXIe siècle, narrant une différente histoire de la vie sur la planète Terre.

Au confluent de l'art et de la science, l'artiste bio-art Eduardo Kac et la philosophe Avital Ronell échangent sur la biotechnologie, les limites de l'humain et sur la distinction fondamentale entre naturel et artificiel. Une proposition « poétique » qui prend la forme d'un guide des vies nouvelles apparues en ce début du XXIe siècle, narrant une différente histoire de la vie sur la planète Terre.

Un document poétique réalisé à partir d'un jeu de prélèvement et de redisposition d'énoncés trouvés sur les sites internet de groupuscules politiques et d'agences de presse internationales.

Les documents poétiques cartographient des processus de production de savoirs, suggérant ainsi une nouvelle partition entre sciences et arts. À partir d'exemples tirés des domaines scientifique, politique et artistique, cet ouvrage propose une poétique pragmatiste tentant de décrire comment des technologies qui participent à la fabrication de notre réalité peuvent tenir lieu, dans nos vies même, d'instruments secourables.

Monographie documentant l'ensemble du travail de l'artiste d'origine chilienne (des premières interventions publiques aux installations les plus récentes, en passant par les travaux sur le Rwanda et des œuvres inédites réalisées sous la dictature de Pinochet), avec des textes de G. Didi-Huberman, J. Rancière...

Monographie de référence dédiée à un travail complexe explorant les relations entre l'art et les processus économiques.

Livre d'artiste, avec une couverture dépliante en affiche : les dessins de Jim Shaw en très grand format, une lecture anthropologique de la culture populaire américaine.

Ouvrage collectif explorant les différents territoires de la diffusion radiophonique, dans des perspectives culturelle, historique, esthétique, théorique et pratique.

15 images tirées d'une série de photographies réalisée au Mexique autour de la campagne menée par Marcos en 2006, accompagnées de deux essais : une réflexion sur les enjeux de la photographie contemporaine.

Une compilation des annonces électroniques publiées par e-flux depuis 1999, pour rendre compte de l'importance de l'avènement de la communication électronique dans l'art contemporain.

Un recueil de textes sur le rôle ambivalent des mass medias dans la culture (et sur la possibilité de les détourner avec des stratégies artistiques parasitaires).

Un grand livre d'artiste et un catalogue raisonné reproduisant les sérigraphies d'Hofmann avec une qualité remarquable et des procédés inédits (pages doublées à la chinoise, couleurs fluorescentes et argent, couverture holographique sérigraphiée).

Livre d'artiste sous la forme d'un magazine : une collection de photographies de paysages noir et blanc.

Un essai pour réhabiliter le concept de style dans la critique d'art, dans une perspective sociale.

Monographie de référence : une vue d'ensemble de l'œuvre de Kelley Walker, avec plusieurs essais et un entretien.

La seule collection publique d'art contemporain sur supports numériques due à l'initiative d'une collectivité territoriale.

Livre d'artiste (dessins).

Un recueil de textes qui entend constituer une grille d'analyse critique pour examiner les rapports entre art contemporain et cinéma à partir de la distinction que Serge Daney établissait entre "image" et "visuel".

Livre d'artiste.

Une série de conversations (avec Richard Prince, Allan McCollum, Clegg & Gutman) et d'essais sur l'art, le divertissement et leurs relations conflictuelles.

Première monographie. Nouveaux travaux : sculptures et interventions dans l'espace public.

Catalogue conçu par l'artiste présentant ses travaux les plus récents, montrant comment la société de consommation et de communication conduit à la fétichisation des symboles politiques et transforme les utopies en phénomènes de mode.

Chaque dimanche soir sur Resonance FM (Londres), l'invité de l'émission de Julius Nil doit choisir une pièce de musique et la commenter avec lui. Cet ouvrage propose les transcriptions de ces conversations, avec David Toop, John Parish, Kaffe Matthews, Steven Connor, Eric Roth, Scanner, Andrew McGettigan, Brandon LaBelle, Simon Critchley, Esther Leslie, Andrew Morgan, Ken Vandermark et Ben Watson.

Première monographie consacrée aux dessins de l'artiste hyperréaliste américain. Avec des textes de Kim Gordon, Liam Gillick, Karl Holmqvist...

Monographie réunissant une documentation complète et reproduisant la plupart des projets (installations, films, photographies) de 2001 à 2004.

Le premier livre d'artiste de Bruno Serralongue, consistant en un dépliant de 6 mètres de long, documentant (photos et texte) la première phase du Sommet Mondial sur la Société de l'Information, organisé par l'ONU, qui s'est déroulée à Genève du 10 au 12 décembre 2003.

Livre d'artiste présentant une collection de 120 prospectus de propagande largués par l'armée américaine en Afghanistan et en Irak.

Une série de photographies de Joan Rabascall qui parodie avec humour le kitsh des séries télés et offre une promenade ludique au sein des icônes de la culture populaire du XXe siècle.

Ouvrage basé sur trois expositions autour de l'interactivité dans les arts numériques : textes théoriques issus du colloque, notes, entretiens et documents relatifs au projet.

La réappropriation d'un répertoire graphique : un livre d'artiste produit à partir d'une base iconographique numérique constituée de dessins réalisés dans le style du dessinateur Willem.

Livre d'artiste sous la forme d'un journal illustrant l'actualité saisie dans des extraits de quotidiens parus le samedi 23 octobre 2004.

Charley 03 collecte dans les revues et catalogues (Artforum, Frieze etc.) les traces des artistes des années 80 et 90, entre l'oubli et la starification.

Ivana Keser mène une réflexion sur les médias et sur la presse en particulier. Ce catalogue documente les journaux qu'elle a elle-même publiés pour chacune de ses expositions et qui sont distribués gratuitement en public. Avec un entretien.

Première monographie (et essai de philosophie psychédélique) offrant une vue d'ensemble de l'artiste suédois, documentant ses affiliations avec les mouvements underground, son activisme et une exploration radicale des relations entre art, politique, technologie et psychologie.

Un recensement d'articles de presse et de caricatures hostiles à l'art de Gauguin.

Monographie rétrospective de l'une des figures majeures de la Figuration Narrative.