Canada

Une analyse innovante dans laquelle Stefan Banz examine différents concepts visuels liés à la photographie de Jeff Wall et créé des connexions étonnantes avec les œuvres d'artistes comme Diego Velázquez, Jan Vermeer, Claude Monet, Frederic Remington, Hans Emmenegger, Marcel Duchamp et Salvador Dalí.

Quand l'art joue avec le faux.

Une analyse innovante dans laquelle Stefan Banz examine différents concepts visuels liés à la photographie de Jeff Wall et créé des connexions étonnantes avec les œuvres d'artistes comme Diego Velázquez, Jan Vermeer, Claude Monet, Frederic Remington, Hans Emmenegger, Marcel Duchamp et Salvador Dalí.

Capture est un groupe de rock fictif si productif que personne ne peut tout consommer. Il produit chaque heure de nouvelles musiques, paroles, images, vidéos et produits dérivés, renversant l'idéologie consumériste et la relation entre le désir et les objets. L'ouvrage rassemble des textes de l'artiste écrits pendant l'élaboration du projet, et une documentation visuelle.

L'art et son enseignement.

L'artiste Bill Vorn développe des automates robotiques dans le cadre de ses recherches sur la vie artificielle et les manifestations anthropomorphiques chez les machines. Ce catalogue monographique revient sur une pratique originale, à travers notamment des contributions de Ian Fenelon et Jean-Paul Fourmentraux.

Second volume de l'anthologie de la revue critique d'art contemporain de référence (1975-2000), autour de la performance.

La revue Espace entreprend un nouveau cycle avec l'arrivée d'André-Louis Paré comme nouveau directeur de publication. Au sommaire de la nouvelle formule : dossier « re-penser la sculpture », Jeff Thomas, Pierre Huyghe et Philippe Parreno, comptes rendus et chroniques de livres…

Suite et fin du dossier « Re-penser la sculpture ? » avec deux essais par Maxime Coulombe et Marie-Hélène Leblanc et deux entretiens avec James Nizam et Guillaume La Brie. Également au sommaire : « Le paysage sonore comme matière » par Josianne Poirier, « Monoceros: of the Earth, for the Stars » par RM Vaughan, entretien avec Derya Akay…

Un état des lieux abondamment illustré de la performance et de l'art action entre Québec, Colombie, Espagne, Suisse, Uruguay, Vietnam et France.

La transcription de la conférence donnée par Jeff Wall autour de l'œuvre testamentaire de Marcel Duchamp Étant donnés, lors de la première édition annuelle du Anne d'Harnoncourt Memorial Symposium, le 11 septembre 2009 au Philadelphia Museum of Art.

Premier ouvrage du cinéaste japonais : un texte hybride entre l'autobiographie et l'essai dans lequel Daïchi Saïto revient sur son parcours et sa pratique artistique.

Monographie basée sur l'installation éponyme, une sculpture-performance mécanique, sonore et lumineuse complexe et théâtrale de l'artiste canadien.

35 ans d'art performatif au Canada et dans le monde (avec un « index du performatif » de 36 pages inclus). Contributions de Julien Blaine, Jacques Donguy, Charles Dreyfus, Fabienne Dumont, Bartolomé Ferrando, Michel Giroud, Joël Hubaut, Alain-Martin Richard, Valentine Verhaeghe...

Un recueil de textes courts au ton personnel, des essais drôles et incisifs qui offrent une multitude de perspectives sur l'art et la culture d'aujourd'hui, d'Ed Ruscha aux Talking Heads.

Une enquête sur la genèse et le développement des outils numériques pour la conceptualisation, la visualisation et la production de projets architecturaux, au tournant des années 1980 et 1990.

Les dessins psychédéliques récents de l'artiste canadien.

Un tour d'horizon transversal des diverses formes et pratiques de la poésie contemporaine, expérimentale, performative, sonore, numérique, etc., pour l'anniversaire des 35 ans de la revue.

Dossier art et animalité : les animaux dans la performance (par Helge Meyer), Beuys et l'animal (par Charles Dreyfus), les lieux du devenir-animal (par Michaël La Chance), la question de l'animal dans l'œuvre de Carlos Amorales (par Ricardo Arcos-Palma), de Bill Viola (par Andrés Jurado) ou dans la culture amérindienne (par Guy Sioui Durand), portfolios d'artistes...

Une anthologie de la revue critique d'art contemporain de référence (1975-2000) : textes de Thomas Crow, Thierry de Duve, Hal Foster, Dan Graham, Serge Guilbaut, Hans Haacke, Jeff Wall, etc., rassemblés autour des questions muséologiques, d'histoire et de théorie de l'art.

Numéro consacré à la question de la présence et du traitement de la sexualité dans la création contemporaine : un aperçu de quelques explorations autour du sexe et du genre, à partir de l'axe privilégié du féminisme.

Dossier « L'art action dans l'espace public », les pratiques « intrusives » en zones publiques, sociales, urbaines, retour sur les activités et manifestations entourant le mouvement OCCUPONS...

Le recueil des textes du théoricien-activiste de « l'art comme événement ».

Un numéro à regarder autant qu'à lire, avec les contributions visuelles d'une vingtaine d'artistes de divers horizons.

Un état des lieux de la performance et de l'art action en Amérique latine et en Asie.

Un bilan d'un demi-siècle d'« arts médiatiques ».

Première monographie exhaustive de l'artiste canadien (photographie, vidéo et sculpture), cette luxueuse publication rassemble quelque 250 images reproduites en pleine page, cinq essais et un entretien.

Première monographie d'envergure de Raymond Gervais, un artiste traversé par la question de l'imaginaire sonore depuis le milieu des années 1970, retraçant son engagement avec les milieux du son et de la musique d'avant-garde ainsi qu'avec les pratiques de la performance et de l'art conceptuel sur plus de trois décennies (avec de nombreuses reproductions d'œuvres et de documents, et deux essais dont un texte de l'artiste).

Livre d'artiste.

Une investigation sous le signe de l'agir soulignant pratiques et processus de réappropriation citoyenne qui investissent l'espace-temps de la cité (inclus le Guide de l'usager pour demander l'impossible de Gavin Grindon et John Jordan).

Un livre d'artistes singulier invoquant l'esprit (les esprits) queer de plusieurs lieux emblématiques de la communauté gay américaine, en explorant les différents sens du terme et les relations entre marginalité, culture gay, esprit d'un lieu, spiritisme, etc., à partir d'une série de performances étonnantes et de documents étranges.

L'installation de John Wynne pour 300 haut-parleurs, pianola et aspirateur, à la fois monumentale, minimale et immersive, utilise le son et la composition sculpturale pour explorer et redéfinir l'espace architectural, en même temps que les frontières entre le son et la musique.

Un questionnement des relations entre le geste artistique et les notions de militantisme, d'engagement, de solidarité, de confrontation, etc.

Un panorama de l'art amérindien contemporain.

Art action et performance.

Art, performance et rituel (numéro coordonné par Serge Pey).

Un vrai-faux concept album de reprises de chansons des années 1960 et 70 sur le thème du soleil, par le duo de Vancouver accompagnés d'artistes et de musiciens (disque vinyle jaune).

La première vue d'ensemble de l'œuvre d'une figure majeure de la scène artistique de Vancouver et d'un précurseur du photoconceptualisme.

Une rencontre internationale de l'expression francophone mondiale, de la langue au geste.

Reprint intégral en 6 volumes du magazine d'artistes publié par General Idea entre 1972 et 1989, présentés dans un coffret monumental.

Livre d'artiste : une carte des étoiles de 1850 est photocopiée plusieurs fois successivement, l'image dégradée progressivement renvoyant à l'évolution de notre représentation des étoiles et au changement culturel correspondant.

Numéro anniversaire (double, bilingue, tout en couleur) : une rétrospective des pratiques culturelles dans la ville de Québec (arts visuels, architecture, urbanisme, écriture...).

Le passage de l'art comme œuvre à l'art comme événement / Dalí performeur / le suicide surréaliste...

Catalogue d'une double exposition au Québec et à Cuba.

Petit livre réunissant les dessins et collages des deux artistes de Vancouver.

Les collectifs d'artistes.

Essai : une analyse de la répression qui s'abat sur les arts quand les œuvres semblent avoir la dangerosité des bombes.

Catalogue de la 14e RIAP à Québec : plusieurs artistes performeurs d'Amérique du Sud et d'Irlande, une sélection d'artistes amérindiens, une thématique machines et multimédia... (DVD inclus).

Ce projet collaboratif repousse les définitions formelles du livre : l'ouvrage est totalement vierge, excepté quatre pages contenant des mots en police Univers.

Livre d'artiste (collages) de la plasticienne, écrivain et commissaire d'exposition de Vancouver.