Japon

Le processus collaboratif de construction de la « Tour de bûche » conçue par l'artiste japonais dans l'ancienne Chartreuse d'Ittingen en Suisse, mise au point avec l'architecte Christophe Scheidegger.

Coffret rassemblant les trois livres / DVD consacrés à Tadashi Kawamata, Scheiterturm, documentant la « Tour de bûche » érigée dans l'ancienne Chartreuse d'Ittingen en Suisse, Collective Folie, documentant la tour conçue pour le Parc de la Villette et Workshop, documentant la construction d'architectures éphémères à Versailles à partir de 5000 cagettes en bois.

Publiée conjointement à sa stupéfiante demi-rétrospective déployée dans la nef du CAPC, cette première monographie consacrée à l'œuvre de l'artiste japonais approche son travail sculptural dans toutes ses particularités et nombreux détails, que deux textes et un entretien mettent en perspective, à l'heure du vieillissement immédiat des signes urbains, des réseaux sociaux et de la « singularité quelconque ».

Une série d'illustrations de corps protubérants, chair ouverte et anatomie apparente, mis en scènes sur une table d'opération. Êtres hybrides, désordres génétiques éclos d'un hypothétique métissage entre créatures extra-terrestres et terriennes, ces créatures figurent le cauchemar transhumaniste de Wataru Kasahara.

Le processus collaboratif de construction et de déconstruction de la tour conçue par l'artiste japonais pour le Parc de la Villette.

Une réflexion sur la problématique de la temporalité à partir d'une analyse de la pratique d'On Kawara, qui met en lumière les propres stratégies d'Alejandro Cesarco.

Première monographie dans une langue occidentale sur la pornologie subversive et radicalement utopique du groupe d'avant-garde japonais d'antiartistes activistes Zero Jigen.

Premier ouvrage du cinéaste japonais : un texte hybride entre l'autobiographie et l'essai dans lequel Daïchi Saïto revient sur son parcours et sa pratique artistique.

Une série de dessins mystérieux censés témoigner de la rencontre entre une équipe d'aventuriers disparus et une civilisation inconnue et avancée, dans un monde qui évoque la période carbonifère... (livret inclus).

Une série de lettres écrites par Christodoulos Panayiotou au cours d'un séjour au Japon.

Livre d'artiste : Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents.

Livre d'artiste (Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents), accompagné d'une œuvre originale signée.

Monographie exhaustive dédiée à l'œuvre d'une figure-clé de la « seconde génération » du groupe Gutaï.

16 portraits réalisés chacun d'un seul trait de stylo à bille, sans lever de main, par l'artiste américano-japonaise.

Nouvelle édition augmentée. Un panorama détaillé du travail de l'artiste japonais, avec une iconographie allant de ses toutes premières interventions d'architecture intérieure à l'éventail de son activité prolifique dans l'espace public, jusqu'aux récentes « cabanes ».

Ce livre présente cinq entretiens de l'artiste japonais Tadashi Kawamata, de 1987 à nos jours. Traduits pour la première fois en français, ces textes permettent de suivre l'évolution de l'artiste, qui revient sur ses constructions en bois architecturales et temporaires.

Une série de sculptures en bois réalisées par le pionnier du pop art japonais dans les années 1980, récemment redécouvertes.

Romance mûre est une bande dessinée d'une rare noirceur influencée par les éléments du folklore japonais (créatures surnaturelles, samouraïs) et des contre-cultures J-Horror et Otaku, l'art brut et le collage. Les dessins comme parasités par des formes corallifères et végétales mettent en scène de jeunes écolières en prise avec des monstres, des corps décapités ou putréfiés, des revenants...

Le catalogue de l'exposition de Koki Tanaka pour le Pavillon japonais de la 55e Biennale de Venise.

26 dessins de l'artiste et illustrateur japonais.

Première monographie d'envergure consacrée à la sculptrice de brume japonaise : luxueux coffret regroupant le catalogue raisonné de ses œuvres de brouillard créées pour des espaces publics dans le monde entier (mais aussi de ses vidéos et de ses peintures), un DVD vidéo et un DVD-ROM interactif.

Un ensemble de contributions de diverses personnalités, issues des univers de l'architecture, de la philosophie, de l'anthropologie ou de l'art contemporain, sur la question du temps et de l'architecture.

Un projet du duo d'artistes / réalisateurs allemands consacré à l'île fantôme d'Hashima au Japon (livre d'artiste).

Edition de tête du « journal-affiche » d'Alain Séchas, présentée dans un emboîtage entoilé, accompagnée d'un tirage de la photographie originale au format 25 x 35 cm, impression pigmentaire sur papier 250 grammes.

3e numéro de la collection consacrée aux photographies d'artistes : un ensemble de photographies d'Alain Séchas au Japon (fleurs, natures mortes, autoportrait, gravures érotiques d'Hokusai...) et de textes sur son travail / une grande photographie inédite en affiche au verso.

Première monographie dédiée aux mondes oniriques miniatures créés par les animations délicates du jeune artiste vidéaste japonais.

Une étude singulière du Cuirassé Potemkine d'Eisenstein par le biais d'une série d'aquarelles qui en revisitent les séquences célèbres, organisées à la manière d'un flip-book.

Hommage appuyé au pionnier de la musique concrète Pierre Schaeffer et à son Solfège de l'objet sonore, le projet musical Dataphonics se fonde sur les relations entre le son des données numériques primaires et les composants élémentaires du son.

Hommage appuyé au pionnier de la musique concrète Pierre Schaeffer et à son Solfège de l'objet sonore, le projet musical Dataphonics se fonde sur les relations entre le son des données numériques primaires et les composants élémentaires du son.

Une série de photographies au plus près de la matière, de ses variations de densité, des jeux de lumière à sa surface et des formes abstraites qui en émergent.

Lecture du poème numérologique éponyme de On Kawara, avec la voix de Gemma Saunders pour les numéros pairs et celle de Leo Chadburn pour les numéros impairs. L'enregistrement couvre les portions allant de 969 611 av. J.-C. à 967 811 av. J.-C., et de 33 411 apr. J.-C. à 34 450 apr. J.-C. (4 CDs audio sous coffret en bois, édition limitée à 250 exemplaires numérotés).

Une série de grandes peintures, d'installations sculpturales et de clichés récents de l'artiste japonaise.

Livre d'artiste : une série de photographies d'éléments urbains (éclairages au néon, images, signalétique...) réalisées par Olaf Holzapfel au cours d'une résidence à Tokyo. Un travail sur les signes de la ville et les orientations qu'ils déterminent.

Un face à face inédit entre deux grandes figures de la photographie contemporaine pour interroger, à contre-emploi, la dichotomie orient / occident.

Un entretien et un documentaire vidéo autour d'un projet collectif dirigé par Kawamata : une construction d'architectures éphémères à Versailles à partir de 5000 cagettes en bois.

Livre / DVD documentant un projet artistique de Kawamata : la réhabilitation de trois anciennes maisons de tisserands en Bretagne.

Coffret rassemblant les deux volumes du catalogue Consciousness. Meditation. Watcher on the Hills, suite à la tournée mondiale de l'exposition éponyme.

Différentes approches documentaires de l'œuvre de Tadashi Kawamata, des films inédits et des archives de l'artiste.

Coffret numéroté (1-100), tiré à part avec deux sérigraphies de dessins originaux de l'artiste japonais.

Le pavillon suisse de l'exposition universelle d'Aichi au Japon.

Première traduction du roman autobiographique sulfureux de l'artiste japonaise.

Livre d'artiste présentant une sélection de photographies d'intérieurs d'établissements de plaisirs japonais et de sculptures érotiques.

Les Date paintings (dont le procédé de réalisation est ici révélé pour la première fois), les télégrammes et les livres de la série One Million Years de l'artiste japonais.

Livre d'artiste collector.

Conversation entre six artistes de six pays asiatiques.

La suite, monumentale, et la réinterprétation du livre séminal du photographe japonais, Tokyo Suburbia.

Cet ouvrage présente une facette méconnue de la culture japonaise : le savoir-faire dans le domaine de l'architecture traditionnelle en bois.

Le troisième livre du Maître des enfers Daisuke Ichiba édité par United Dead Artists axe le travail de l'artiste japonais vers la couleur, mélangeant démons rouges aux souffres des jardins étranglants.

Les performances et installations culinaires de l'artiste japonaise installée à Paris (ouvrage imprimé en pantones fluorescents).

L'édition complète (nouvelle édition augmentée) du livre culte du photographe japonais.